Мультик почему: Мультфильм ПочеМуха онлайн на 1+1 video

Мультфильм ПочеМуха онлайн на 1+1 video

Как козаки

Мультфильмы, Лучшее для детей

Фокстер и Макс

Магазин фильмов и сериалов, Украинские фильмы и сериалы

Маричкин кинозал

Развлекательные шоу, Лучшее для детей

Пин Пингвин

Мультфильмы, ПЛЮСПЛЮС

Пингвины шпионы

Мультфильмы, 1+1 video

В гостях у Фроси

Сніданок з 1+1, Лучшее для детей

Храбрые зайцы

Мультфильмы, Лучшее для детей

Мишо и Робин

Мультфильмы, 1+1 video

Квадратные зверюшки

Мультфильмы, Лучшее для детей

Шиммер и Шайн

Мультфильмы, Лучшее для детей

7 памятников героям мультфильмов и сказок в Москве

Кот с сарделькой, Мойдодыр и Белый Кролик украсят Instagram, напомнят о любимых мультиках и точно заставят улыбнуться. Рассказываем, где их искать.

Памятник дяде Степе на Проспекте мира

 

Фото: Владимир Гердо/ТАСС 

«Кто не знает дядю Степу? Дядя Степа всем знаком!» ─ все помнят стихотворение Сергея Михалкова про справедливого и сердобольного великана Степана Степанова из соседнего двора? По поэме «Дядя Степа – милиционер» в 1964 году на киностудии «Союзмультфильм» был снят одноименный мультфильм, а экранный образ служивого позже воплощен в скульптуре. Трехметровая бронзовая фигура появилась в 2008 году в Слесарном переулке у здания Управления ГИБДД. Она же обыгрывает сцену из мультика: из поломанного светофора вылетает птичка и доверительно садится дяде Степе на руку. Автором памятника, который отлили на Химкинском комбинате художественных работ, стал скульптор Александр Рожников. 

Где искать:

Памятник коту Василию на «Пролетарской»

Фото: Владимир Гердо/ТАСС 

Кот с сарделькой» сидит во дворе жилого комплекса «Дом на Таганке», но в светлое время суток можно договориться с охранником, миновать забор и рассмотреть памятник поближе. «Нас и здесь неплохо кормят», ─ говорит он всем своим видом. Рыжего пушистого толстяка придумали Валентин Караваев и Александр Курляндский – создатели мультфильма «Возвращение блудного попугая» про уморительного эгоцентричного пернатого Кешу и его хозяина — школьника Вовку. Этот мультик почему-то больше любят взрослые, чем дети. Если вы тоскуете по его мудрому смыслу, тонкой иронии и мощному советскому юмору, добро пожаловать на Таганку, чтобы еще раз вспомнить все это, разглядывая ленивого обжору в джинсах в обтяжку.  

Где искать: 

Памятник Мойдодыру в «Сокольниках»

 

Фото: Владимир Гердо/ТАСС 

Умывальников начальник и мочалок командир» ждет вас на Песочной аллее в парке «Сокольники». Памятник Мойдодыру появился в Москве относительно недавно (1 июля 2012 года), а вот мультику по одноименному стихотворению Корнея Чуковского уже более полувека – его создали на киностудии «Союзмультфильм» еще в 1954 году. Авторы фигуры, петербургские скульпторы Марчел Коробер и Ольга Фомина, сумели очень точно передать экранный образ Мойдодыра – брови-щеточки, клочковатые волосы, руки-полотенца и нос-краник. Если хотите потереть последний на счастье, не забудьте помыть руки: Мойдодыр по-прежнему уверен – «Ванная – самое важное место в доме». 

Где искать:

Памятник Белому Кролику на Щербаковской

 

Фото: Сергей Харин

Памятник одному из самых известных персонажей произведения Льюиса Кэрролла нужно искать в обычном московском дворе. Кролик одет в жилет и фрак, на голове у него шляпа, в руках – часы. Это те самые часы, на которые он поглядывает, появляясь в кадре, и причитает: «Ах, боже мой, боже мой! Как я опаздываю!» Строго говоря, этот Белый Кролик не похож ни на своего собрата из советского мультфильма Ефрема Пружанского (1981 год), ни на Кролика в варианте студии Disney (1951 год). Он – идеальное воплощение того зверька, которого представлял и рисовал в своих книгах автор (загляните в оригинал «Алисы в Стране чудес» и проверьте). Кстати, когда-то московский Кролик держал во второй руке трость – ее отломили вандалы.

Где искать:

Композиции по произведениям Бажова на ВДНХ

Огневушка-поскакушка. Фото: mosprogulka.ru

Хозяйка Медной горы.Фото: mosprogulka.ru

Небольшой сквер на пересечении улиц Бажова и Малахитовой был бы совершенно обычным местом с формальным литературным названием, не появись там в 2007 году скульптурный ансамбль, объединенный принадлежностью к сказкам Павла Бажова. Собрание скульптур открывает абстрактно-авангардная композиция «Малахитовая симфония» ─ это подарок жителям района Ростокино от компании «Моспромстрой» и одновременно реверанс названию улицы, которая была названа Малахитовой в 1967 году именно в честь сборника бажовских рассказов «Малахитовая шкатулка». Авторы каменных изваяний, увы, не известны. Всего фигур пять: Данила-мастер, Огневушка-поскакушка, Хозяйка Медной горы с Каменным цветком и, конечно, прыткий козлик Серебряное копытце. Приходите полюбоваться и подзарядиться мощной энергией уральского фольклора!   

Где искать:

Памятник Карандашу и Кляксе

Фото: progulkipomoskve.ru

Эта пара примечательна историей наоборот: сначала они стали настолько знаменитыми, что потом по мотивам их жизнеописания был создан мультфильм. Памятник клоуну Карандашу и собаке Кляксе появился в 2008 году у здания Союза цирковых деятелей России – дома, где много лет жил и работал великий Михаил Румянцев и его шотландский терьер. Кукольный мультфильм «Карандаш и Клякса – веселые охотники» был одним из первых мультиков, созданных в послевоенное время «Творческим объединением кукольных фильмов» (1953 год). В скульптурной композиции эта парочка изображена, как на экране (да и в жизни), – Карандаш в неизменной забавной шляпе-котелке держит в руках трость и внимательно смотрит на собаку, которая ждет от любимого хозяина команду, чтобы мгновенно ее выполнить. 

Где искать: 

Памятник Винни-Пуху и его друзьям на «Университете»

Vladimir Gnevashev / Фотобанк Лори Vladimir Gnevashev / Фотобанк Лори Vladimir Gnevashev / Фотобанк Лори Vladimir Gnevashev / Фотобанк Лори 

Эта милая компания живет во дворе жилого комплекса «Золотые ключи 2». Медвежонок Винни-Пух, поросенок Пятачок, ослик Иа-Иа и Сова изображены такими, какими мы помним их по мультфильму 1969 года. Рисованный мультик по произведению писателя Александра Милна создали режиссер Федор Хитрук, художник-постановщик Эдуард Назаров и группа советских мультипликаторов. Помните, что Винни-Пуха в мультике озвучивает великолепный Евгений Леонов? Еще один повод поностальгировать во время любования этим скульптурным ансамблем. Затруднение может быть только одно – охрана (территория ЖК огорожена).

Где искать:

Мультик от создателя: из чего же, из чего же делают наши вакцины | Статьи

В октябре начались клинические исследования третьей российской вакцины от COVID‑19, созданной в Федеральном научном центре исследований и разработки иммунобиологических препаратов имени М.П. Чумакова. Что особенного в этой вакцине, почему для ее производства используют клетки зеленых мартышек, а в институте почти нет заболевших, рассказал один из ее разработчиков — Юрий Ивин, руководитель группы ферментации и культивирования в отделе разработки и внедрения инновационных и полупромышленных технологий.

Справка «Известий»

Совместный проект научно-популярного журнала «Кот Шрёдингера» и «Известий»: каждые выходные на портале будут представлены самые интересные тексты известного научно-популярного журнала «Кот Шрёдингера»

Ковид и коты

Научный центр Чумакова находится недалеко от Внуково: по одну сторону Киевского шоссе блестящие стекла и флаги Vnukovo Outlet Village, по другую — бетонный забор с колючей проволокой. При входе капсулы-сканеры, как в аэропорту, несколько охранников, потом турникеты. За забором — советские здания из рыжего кирпича, газоны и деревья. Люди в масках, которые попадаются навстречу, присматриваются и здороваются, как в деревеньке. Слышно, как падают листья.

— Здесь пахнет, как в лесу под Звенигородом, — говорит молодой ученый Юрий Ивин. — И белки живут — видите кормушки на деревьях? Правда, их вытесняют птицы и коты-акробаты — сидят, качаются в кормушках.

— Вообще-то я рассчитывала увидеть ковид, а не котов. Вы же его здесь выращиваете и храните?

— Я не смогу показать вам даже специальные холодильники, в которых хранится вирус, — флегматично отвечает Юрий Ивин. — Они в закрытой зоне с отдельной пропускной системой. Зато я покажу место будущего производства новой вакцины, куда уже через пару месяцев вам будет не попасть.

Фото: Global Look Press/Xinhua

Центр Чумакова работает с вирусами все 65 лет с момента открытия. Начинал с вакцины против полиомиелита с живыми ослабленными вирусами — ею прививают до сих пор. Возможно, и вы привиты ею.

— Живые вакцины вызывают самый стойкий иммунитет, — рассказывает Юрий. — Обычно их вводят в организм тем же путем, каким попадает дикий вирус. Против полиомиелита, например, через пищеварительную систему. Против гриппа — через нос. Там вакцину встречает так называемый мукозальный, барьерный иммунитет, который потом не даст вирусу проникнуть в кровь и клетки. Это идеальная защита.

— То есть лучше всего разработать от ковида живую вакцину?

— Но у нее серьезные побочные эффекты. Ослабленный вирус, попадая в организм, начинает размножаться, а иммунитет его давит.

Чем сильнее иммунная реакция, тем она чувствительнее для организма. Человек с иммунодефицитом может даже заболеть. Но я читал, что в Индии разрабатывают как раз живую вакцину.

Самые популярные и хорошо изученные вакцины — это инактивированные, то есть с убитыми вирусами. Обычно они не дают серьезных «побочек». При этом в организм попадает целая вирусная частица — значит, антитела могут выработаться к разным ее частям. Если дикий вирус мутирует в какой-то одной части, иммунная система сможет опознать его по другой. Центр Чумакова десятки лет специализируется на инактивированных вакцинах (например, от энцефалита). Тот же Юрий Ивин в последние годы участвовал в разработке инактивированной вакцины от полиомиелита. Она уже прошла клинические испытания, а вот научную публикацию пока не успели подготовить. Началась пандемия, и ученые переключились на новую вакцину.

— Если у вас такая привычная, хорошо изученная технология, почему вы не первыми в России получили разрешение на клинические исследования? — спрашиваю. — Не обидно?

— Работа с живым вирусом — опасное производство, — без тени пафоса говорит Ивин. — Мы не можем ускорить некоторые этапы даже в пандемию. Другим разработчикам не приходится много контактировать с вирусом. Так, Институту Гамалеи для их векторной вакцины нужен только ген белка spike — того самого, который выглядит как шип на изображениях коронавируса. Это главный антиген, на который должна среагировать иммунная система. Его вообще можно было синтезировать без контакта с коронавирусом, как только китайские ученые расшифровали геном. Но проще, конечно, вырезать ген, а потом вставить в геном безопасного аденовируса — такую технологию Институт Гамалеи разработал для вакцин против Эболы и MERS, близкого к новому коронавирусу. А что сделал новосибирский «Вектор», я просто не знаю: не видел их публикаций.

Фото: ТАСС/Петр Ковалев

Ученый открывает электронным ключом дверь в здание. Ведет нас к металлическим шкафчикам и выдает одноразовые халаты, бахилы и шапочки — в дополнение к нашим маскам и перчаткам. Туда, где идет производство вакцины, требуются костюмы посерьезнее.

От бутылки к биореактору

Мы идем узкими коридорами. Через стеклянный шлюз заходим в помещение с двумя стеклянными и двумя крашеными стенами. Вдоль стен компьютеры, какие-то агрегаты и шкафы. Окон нет. Становится неуютно.

— В начале пандемии нам, наверное, было даже тревожнее, чем остальным: мы же много читали, — говорит Ивин. — Помню, когда ввели пропуска для передвижения, автобусы вдруг стали забиты битком. Все без масок, чихают и кашляют. Жутковато. Я надевал одноразовую маску, а сверху еще велосипедную с угольным фильтром, чтоб поплотнее к лицу прижать. Но потом купил машину и успокоился.

— Только из-за пандемии купили машину?

— Давно собирался, но тут решился.

В то же самое время начальница отдела Анастасия Пиняева ездила в больницу в Коммунарке добывать вирус SARS-CoV-2 для будущей вакцины. Она, правда, не имела дел с пациентами, только с их мазками.

И вскоре даже сама начала проводить ПЦР-диагностику сотрудникам с симптомами простуды.

Фото: ИЗВЕСТИЯ/Дмитрий Коротаев

— Мы работаем с вирусом профессионально, с соблюдением всех требований безопасности, в боксах с рукавами, где не может быть прямого контакта, — объясняет Ивин. — Когда появилась возможность сделать анализ, стало спокойнее, а главное — вскоре началась разработка вакцины. За всё это время из 20 человек переболела только одна сотрудница отдела, и та заразилась не на работе.

Подходящий для вакцины вирус придирчиво отбирали из полученных в Коммунарке: нужно было, чтобы он хорошо размножался в клетках и хорошо их убивал. Для выращивания вирусов центр обычно пользуется известной линией клеток африканской зеленой мартышки Vero. Она подошла и для SARS-CoV-2. Когда нужный штамм подобрали, группа Ивина приступила к культивированию клеток и самого вируса.

— Это биореакторы для культивирования клеток, — мы подходим к двум не самым большим, ниже человеческого роста агрегатам с цилиндрическими емкостями.

Юрий Ивин рассказывает, что для лабораторных исследований достаточно роллерной бутылки или культурального флакона: посадил внутрь клетки — они и растут по поверхности. Заразил их вирусом, потом инактивировал химическим веществом типа формалина, пропустил через центрифугу, чтобы очистить от остатков клеток и других примесей, — получил 10 мл чистейшей вакцины.

— На производстве мы тоже начинаем цикл с бутылок, — говорит Ивин. — Сейчас все пользуются не стеклянными, а одноразовыми пластиковыми — для безопасности. Обычно они лежат на валиках в больших шкафах — видите слева от вас почти двухметровые? А в таком биореакторе поместится в 10 раз больше клеток. Потом мы переносим их в еще больший реактор. Выращиваем еще больше клеток и только тогда заражаем вирусом.

В биореакторе клетки растут совсем в других условиях: вместо бутылок — маленькие полимерные шарики, они плавают в питательной среде, содержащей фактор роста клеток из сыворотки крови. Туда же по трубкам подается сжатый воздух, кислород, углекислый газ. Смесь волнообразно перемешивается, чтобы к клеткам поступала еда, а продукты жизнедеятельности, наоборот, отводились. Реактор делает это сам, но всё равно его нужно настроить, проследить, а иногда скорректировать.

Фото: Depositphotos

— Вы рассказываете про клетки, как про детей: и укачать надо, и накормить, и чуть ли не умыть, — говорю. — Наверное, жалеете, что не можете выкладывать их фоточки?

— Мы выкладываем! — отвечает Ивин. — В рабочих чатах. Сейчас сами увидите.

Он показывает в телефоне блеклые кружки с полосочками. Это полимерные шарики с клетками на поверхности.

— Но это ерунда по сравнению с фотографиями зараженных клеток! — говорит Ивин. — Пойдемте в лабораторию, покажу на компьютере.

Выращивание клеточных культур, рассказывает он по дороге, им было не в новинку. А вот сам вирус оказался совсем не похож на знакомые им крошечные пикорнавирусы (к ним относится, например, полиомиелит). SARS-CoV-2 не только гораздо крупнее, но и покрыт дополнительной к белковой липосодержащей мембранной оболочкой. Это не помеха для заражения клеток и даже для инактивации вируса. Но требует других методов очистки вакцины от примесей. С центрифугой при малых лабораторных объемах проблем нет. Но могут быть, например, при промышленном хроматографическом способе, когда многосоставный раствор пропускают через смесь смол, и разные фракции оседают в разных слоях. Ученые рассчитали, как и что сделать. Вакцина прошла доклинические испытания на мышах и обезьянках мармозетках.

— Я знаю, что испытания прошли успешно, — говорит Ивин. — Не только с точки зрения безопасности: у животных выработались нейтрализующие антитела, которые не дают вирусу связываться с клетками.

— То есть вы не побоитесь привиться своей вакциной?

— Конечно, я хочу привиться, когда начнется третья, массовая фаза клинических испытаний.

— Но тогда, может, и вакцина будет не совсем такая, как сейчас? — уточняю. — В России, говорят, часто бывают проблемы с качеством в промышленных масштабах.

— Промышленное производство — такая же серьезная разработка, как и создание вакцины, — соглашается Ивин. — Но я как раз пытался вам рассказать, насколько тщательно мы всё продумали с масштабированием. Мы всем отделом продолжаем налаживать производство. Качество других вакцин нашего центра доказано. Надеюсь, и с новой получится.

Вместо биороботов

Очутившись в своей лаборатории — комнате с высокими потолками, аутентичными деревянными шкафами 1950-х и штабелями упаковок молока за вредность, — Ивин первым делом идет к холодильнику. Достает стеклянную емкость, откачивает автоматической пипеткой прозрачную буферную жидкость и заливает новую.

— Работа ученого в значительной степени так и выглядит, — Ивин снова пытается сбить пафос. — Залил, подождал два часа, поменял, потом опять подождал два часа.

Он говорит, что в этой емкости на стекле тоже растут клетки зеленых мартышек. Завтра он будет их красить: добавлять к определенным белкам антитела, модифицированные флуоресцентными красителями для визуализации под микроскопом. Это никак не связано с вакцинами.

— На первый взгляд это описательная наука, но несколько таких исследований могут привести к интересным выводам, — говорит Ивин. — От пандемии есть один плюс: люди начали интересоваться фундаментальной наукой, поскольку благодаря ей мы часто получаем практические разработки. Обычно меня спрашивают: «Где работаешь? О, ты делаешь биороботов? Нет? Ну, ладно». О каких биороботах они вообще говорят?

Ивин заинтересовался биоинженерией, когда учился в биохимическом классе лицея в Троицке Челябинской области. Окончив лицей, он поступил в МГУ на факультет биоинженерии и биоинформатики. На четвертом курсе пришел в Центр Чумакова писать курсовую о взаимодействии клеток и вирусов. Да так и работает уже 11 лет, переселившись в другой, московский Троицк.

Фото: РИА Новости/Министерство обороны РФ

Он показывает видео, в котором вирусы (нековидные) взрывают клетки. Потом другое видео, где вирусы доводят клетку до программируемой смерти — апоптоза. А затем открывает цветные фотографии: разрушенные вирусом клетки кажутся нарисованными в черной пустоте лицами — кто-то грустит, кто-то улыбается наподобие хеллоуинской тыквы.

— Я даже мультфильм про них хотел сделать, — мечтательно смотрит на фото Ивин.

— Этим и займетесь, когда наладите производство вакцины от коронавируса? Или это слишком отдаленные планы?

— Вообще-то, третья фаза клинических испытаний может начаться уже в ноябре. Но еще много всего — например, подготовка научной публикации. У нашего отдела уже есть публикация по отбору вируса в The Journal of Infectious Diseases, будут и по другим этапам.

Ивин рассказывает, что потом ему было бы интересно заняться более технологичными вакцинами. Сделать, например, вирусоподобную частицу — это когда в клетках вырабатываются белки, которые потом собираются в частицу. Снаружи она как белковая оболочка вируса, но внутри нет генома, она не может ожить.

— Наш директор говорит, что вакцина первого выбора должна производиться на хорошо изученной базе, поэтому мы занялись инактивированной вакциной. Но потом неплохо бы сделать что-то более безопасное в производстве, что не требует культивирования живого вируса.

19 мотивирующих учиться мультиков

Лето на исходе, до начала учебного года осталось всего ничего, и многие родители с детьми начинают впадать в перманентно унылое состояние: все, свобода заканчивается. Впереди — рутина уроков и гнет домашних заданий.

Чтобы повысить настроение в последние августовские деньки будущим ученикам, а вам — вспомнить, как вы сами пробуждали мотивацию в свои ранние учебные годы, Tlum.Ru предлагает посмотреть подборку мультфильмов на тему «учиться здорово». В основном классические советские, эти короткометражки в доступной малышу форме донесут, зачем вообще нужна учеба и что бывает, если ею не заниматься. Непременная мораль в конце и щепотка пафосной мудрости прилагаются.

_{А ЕЩЕ У НАС ЕСТЬ ПОДБОРКА МУЛЬТИКОВ ПРО ШКОЛЫ}

«В стране невыученных уроков»

Товарищ Виктор Перестукин крайне попустительски отнесся к домашнему заданию, за что и поплатился, угодив в воплотившую его ошибки страну. Хищная корова, полтора землекопа — да что рассказывать, вы и так их знаете! Это один из первых советских мультиков, вспоминаемых при словосочетании «Союзмультфильм» и «учеба».

_{Источник: Союзмультфильм}

«Остров ошибок»

Еще один «попаданец» в страну собственных учебных оплошностей. Колю Сорокина доставили на специальный остров, где герой общается с нарисованными пернатыми, помесью коровы с лошадью и другими плодами неправильных решений задачек. Осторожно, после этого мультика так и тянет пририсовывать клювы и крылья к двойкам!

_{Источник: Союзмультфильм}

«Проделкин в школе»

Тут будет много про пионеров. Не забудьте объяснить ребенку, кто все эти люди и почему это было так важно. Но в целом нынешним детям здесь полезнее увидеть именно самого Проделкина, его шалости, лень, нетерпение и последующее искреннее исправление.

_{Источник: Союзмультфильм}

«На задней парте»

Мечтательный лодырь Лейкин-Бармалейкин — внешний брат-близнец Проделкина. Что он делает на задней парте, понятно — развлекается, веселится и недоумевает, почему его соседка такая умная. Мы тоже недоумеваем — что такая типичная отличница забыла на задней парте? Так или иначе, это цикл из 4-х мультиков с общей моралью: быть зазнайкой хорошо, лентяем — не особо.

_{Источник: Союзмультфильм}

«Наследство волшебника Бахрама»

_{— А писать ты умеешь?
— Писать не пробовал.
— И не пробуй!}

Поучительное путешествие Маши в царство старого волшебника сегодня выгодно отличает характерный грузинский говорок Зильзиля. А еще — общая концепция умной хорошей девочки, которую случайно приняли за мальчика. Кстати, загадочное заклинание Бахрама «Бир-ике» — это всего лишь «раз-два».

_{Источник: Союзмультфильм}

«Опять двойка»

Этот мультфильм — просто два в одном. С одной стороны — наглядная история о «несправедливой» двойке по географии, закономерность которой пришлось признать герою, позагорав на Северном полюсе. С другой — чудный экскурс по самым известным художественным хитам Третьяковской галереи. Вместе с Мурзилкой и на оживших трех богатырей посмотреть интересно, и задумчивую Аленушку полюбоваться приятно. Ну и необходимость уроков географии осознать, разумеется.

_{Источник: Союзмультфильм}

«Приключения точки и запятой»

Оживлять неправильные варианты ответов, оценки или знаки препинания — отличный и крайне наглядный прием, которым советские аниматоры пользовались регулярно. На этот раз из тетради двоечника натурально сбегают точка с запятой — дабы проучить нерадивого обманщика. Настоящий блокбастер с бандой клякс в качестве злодеев!

_{Источник: Союзмультфильм}

«Баранкин, будь человеком!»

Мультфильм для тех детей, которые считают жизнь птичек и бабочек более простой и приятной, чем своя собственная, человеческая, в которой надо ходить в школу и прилагать усилия. Кадры с полулюдьми-полумуравьями невольно вызывают воспоминания о «Времени приключений» в сдержанной цветовой гамме, а это, между прочим, 63-й год!

_{Источник: Союзмультфильм}

«Вовка в тридевятом царстве»

О пользе знаний и вреде лодырьского образа жизни повествует еще одна история с попаданием в волшебный мир. Только здесь уже не ошибки из неправильных решений, а сказочные герои учат Вовку мудрости. «А че она такая липкая?» — комедийная классика с правильной моралью. Шедевр на все времена!

_{Источник: Союзмультфильм}

«Пантелей и пугало»

Официально этот мультик 0+, однако нам точно стоит предупредить о том, что в конце все умерли. Точнее нет, не так. Пугало осталось учиться в школе вместо Пантелея, а сам ребенок выбрал себе жизненный путь на огороде в неподвижном состоянии. О последствиях подобной перестановки в реальной жизни даже думать страшно, но дети смотрят мультфильм спокойно. Наверное, втайне мечтают увидеть настоящее пугало среди одноклассников.

_{Источник: Союзмультфильм}

«Наш друг Пишичитай № 3»

И вновь мы вместе мальчиком по имени Коля оказываемся на страницах книги в окружении странных живых существ, представляющих собой слова с ошибками. А еще здесь есть хитрая Королева Опечатка, персонаж очень двойственный и любопытный. И множество песен — для лучшего понимания, что писать надо грамотно, иначе случится что-то нехорошее.

_{Источник: Союзмультфильм}

«Зеленая пилюля»

Как часто ваш ребенок и вы сами в детстве прикидывались нездоровыми, чтобы прогулять школу? Герою этой истории чертовски повезло — пришедший наведать симулянта доктор отсыпал зеленых и красных волшебных пилюль (почти красных и синих, но это не совсем тот случай), которые делали лодыря выше и ниже. Что из этого в итоге получилось — смотрите в поучительном мультфильме. Осторожно, редакция категорически не советует принимать лекарства от незнакомцев!

_{Источник: Ukranima}

«История с единицей»

Вы уже догадались — здесь неприятная оценка тоже ожила, да еще и характер у нее оказался на редкость мерзкий. Акулу-единицу прямо распирает от злости, а зрителям урок: не надо, не надо вызывать вспышки ярости у своих оценок. Ну и английский алфавит творит чудеса — в этом никто не сомневается, правда?

_{Источник: Ukranima}

«Как верблюжонок и ослик в школу ходили»

На какой поляне учиться — простой или усеянной прекрасными цветами? Четвероногие главные герои этой истории решили, что второй вариант предпочтительнее, чем сорвали занятие в принципе. Уроки арифметики под звездным небом придают мультфильму особый шарм.

_{Источник: Союзмультфильм}

«Слоненок пошел учиться»

Обычно мамы всячески радеют за то, чтобы их дети прилежно посещали школу. А вот слониха из этого мультика напротив, придумывает отговорку за отговоркой, только чтобы ее ненаглядный сыночек не пошел учить ноты и буквы. В итоге слоненок попадает в школу к мышам. О его приспособленности к данному учебному заведению мы даже упоминать не будем. Зато кукольные герои довольно мило выглядят!

_{Источник: Союзмультфильм}

«Про Петрушку»

«Не хочу я докторов — я совсем уже здоров» — провозглашает очередной симулянт и отправляется якобы в школу, а на самом деле искать приключения на собственную голову. И все остальные части тела, разумеется, тоже. В процессе даже до драки и инцидента с милицией дошло, но в итоге Петрушка одумался и прогуливать школу более не планирует, чего и зрителям желает.

_{Источник: Союзмультфильм}

«Друзья-товарищи»

Большой сказ о том, как три друга-отличника перевоспитали легкомысленную девочку по имени Зина. На наш взгляд, расстановка сил достаточно спорная, чаще бывает наоборот, но в данном случае это не так и важно. Здесь очень наглядно демонстрируется веская польза знаний и хорошей учебы, а в конце — торжественные пляски в честь вставшей на путь истинный Зиночки.

_{Источник: Союзмультфильм}

«Девочка в цирке»

Похожая история. Крепкая в своих убеждения двоечница во время очередного прогула попадает в цирк, где хитрые клоуны решили проверить зрителей на знание русского языка. Последующий конфуз доказал девочке, что быть отличницей — это правда здорово и везде пригодится.

_{Источник: Союзмультфильм}

«Эволюция Петра Сенцова»

И в качестве заключения — вполне современный отечественный мультфильм на ту же тематику. Но охват гораздо шире: здесь двоечник Петр по итогам фантастических приключений узнал тайну вымирания динозавров, и ею оказалась необразованность доисторических рептилий. Вот учились бы — до сих пор жили бы. Это, конечно, шутка. Но весьма поучительная.

_{Источник: МастерФильм}

Оптимистичного вам конца каникул!

 

Интересное по теме:
Полезные приложения: играем в школу
Как подготовить ребенка к детскому саду

Рецензия на мультфильм «Душа» / Soul

Кажется, анимационный фильм «Душа» (Soul) – это как раз то, что нужно взрослым и детям под конец года. Сюжет нового мультфильма от студий Pixar Animation Studios и Walt Disney Pictures рассказывает о поиске призвания для каждого человека, но больше всего он учит ценить простые жизненные моменты. В «Душе» звучит много джаза и экзистенциальных шуток, еще там есть воссозданный до мельчайших деталей Нью-Йорк, где можно встретить кота, по-человечески одержимого музыкой.

Жанр мультфильм
Режиссер Пит Доктер
В ролях Джейми Фокс (Джо Гарднер), Тина Фей (душа 22), Анджела Бассетт (Доротея), Филисия Рашад (мама Джо), Давид Диггс (Пол), Грэм Нортон (Мунвайнд) и др.
Студии Walt Disney Pictures, Pixar Animation Studios
Год выпуска 2020
Сайт IMDb

Релиз мультфильма состоялся 25 декабря, причем в США он вышел сразу на стриминговом сервисе Disney+, обойдя кинотеатры. А в Украине, где сервис пока недоступен, анимацию можно увидеть на больших экранах.

Мультфильм знакомит нас с Джо Гарднером – учителем музыки, который годами мечтает выступать на сцене. Долгое время Джо никак не мог достигнуть своей цели, но благодаря бывшему ученику его приглашают сыграть в джаз-клубе, составив компанию профессиональным исполнителям. Джо остается всего лишь дождаться вечера, надеть свой лучший костюм и сесть за фортепиано. Замечтавшись о предстоящем, герой оступается и падает прямо в трубопроводную канализацию. После несчастного случая Гарднер осознает, что его душа отделилась от тела и попала в другое измерение. Это совершенно не устраивает музыканта, который так и не осуществил свою мечту, поэтому Джо намерен перехитрить местный уклад и вернуться к жизни. Для этого музыкант должен стать наставником для другой строптивой души, которая ни при каких обстоятельствах не желает отправляться на Землю.

Стоит отметить, что музыкальная составляющая мультфильма невероятно хороша и максимально ориентирована на сюжет. Музыкальную тему к «Душе» написали Трент Резнор и Аттикус Росс (оба ранее получили «Оскар» за саундтрек к фильму The Social Network), а джазовые композиции предоставил музыкант Джон Батист.

Довольно интересно, что создатели мультфильма произвели многокамерную съемку и зафиксировали то, как Батист играет на фортепиано, чтобы потом наиболее точно и реалистично передать движения пальцев персонажа Джо Гарднера. Благодаря такому подходу, а также выбранному стилю анимации, выступления выглядят действительно завораживающе.

Кстати, джаз-клуб Half Note Club, в котором мечтает выступить главный герой, — это отсылка к легендарному заведению, работавшему когда-то на Манхэттене. Его и другие здания на улицах Нью-Йорка изобразили с большим количеством мелочей, создав суетную и невероятно уютную картину большого города. Кажется, что деталей здесь намного больше, нежели в других мультфильмах, и у зрителей будет время осмотреться, когда герои начнут осознавать ценность простых повседневных моментов.

Джазовая музыка и тысячи мелочей Нью-Йорка – это радость для взрослой аудитории, детям же, вероятно, понравится дивный мир предсуществования, куда попадает душа главного героя. Там все противоречит земным правилам: персонажи обретают невесомую оболочку, трава переливается пурпурными цветами, воспоминания отображаются подобно голограмме, а надзиратели порядка напоминают светящиеся авангардные картины. Правда, это далеко не самая сильная часть мультфильма и, к счастью, сюжет продвигается намного дальше, возвращая на экран более земные дела.

Словом, если сперва кажется, что новый мультфильм ограничивается забавным изображением тренировочного лагеря для душ и чередой экзистенциальных шуток, дальше будет много приятных открытий. Команде Pixar Animation Studios под руководством Пита Доктера (работал над анимационными фильмами Up и Inside Out) удается создать нестандартную историю о ценности жизни, призвании каждого человека и умении ценить моменты, которые в спешке могут показаться совершенно незначительными.

Создатели мультфильма сохраняют баланс между серьезным и смешным, а пока сюжет только развивается, они добавляют к нему кота. Этот сюрприз основан на приеме, который понравится зрителю любого возраста – есть вещи, которые работают всегда, и здесь это не исключение. Так что в задаче развлечь зрителя Pixar, как всегда, на высоте.

Плюсы: стиль и подход к анимации; саундтрек и любовь главного героя к джазу; смешные моменты; Нью-Йорк в деталях; напоминание о ценности жизни

Минусы: изображение мира предсуществования — не самая сильная часть мультфильма

Вывод: один из лучших и красивых анимационных фильмов Pixar с потрясающим музыкальным сопровождением. Возможно, взрослым он понравится больше, но и для детей он тоже подходит.

Новый мультфильм «Душа» студии Pixar покажут онлайн

https://ria.ru/20201012/soul-1579093866.html

Новый мультфильм «Душа» студии Pixar покажут онлайн

Новый мультфильм «Душа» студии Pixar покажут онлайн

Мультфильм «Душа» студии Pixar не выйдет в широкий прокат, но его можно будет увидеть на Disney+ с 25 декабря, сообщает Variety. РИА Новости, 12.10.2020

2020-10-12T06:36

2020-10-12T06:36

2020-10-12T06:39

культура

джейми фокс

кино и сериалы

новости культуры

pixar

/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content

/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content

https://cdn22.img.ria.ru/images/07e4/0a/09/1579088052_183:0:3824:2048_1920x0_80_0_0_f77c219a0c1856479a495203171d5c71.jpg

МОСКВА, 12 окт – РИА Новости. Мультфильм «Душа» студии Pixar не выйдет в широкий прокат, но его можно будет увидеть на Disney+ с 25 декабря, сообщает Variety. В тех странах, где сервис Disney+ не доступен, мультфильм покажут на большом экране, но дата премьеры пока не определена. В России канала пока нет. Изначально предполагалось, что проект представят в июне, затем релиз отложили на ноябрь, а в итоге было решено показать его на Disney+ по цене подписки. Даты премьеры в кино многих фильмов, включая «Не время умирать» и «Дюну», уже перенесли на 2021 год. Пока только один потенциальный блокбастер остался в календаре 2020 года – «Чудо-женщина 1984» (25 декабря). В мультфильме «Душа» рассказывается о школьном учителе музыки (его озвучивает Джейми Фокс), который мечтает стать джазовым исполнителем. Но прямо перед выступлением, из-за несчастного случая его душа отделяется от тела и попадает в фантастическое место, где ему предстоит многое переосмыслить. Режиссер проекта Пит Доктер («Вверх», «Головоломка»).

https://ria.ru/20191108/1560685127.html

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

2020

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

Новости

ru-RU

https://ria.ru/docs/about/copyright.html

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og. xn--p1ai/awards/

https://cdn25.img.ria.ru/images/07e4/0a/09/1579088052_638:0:3369:2048_1920x0_80_0_0_6e040fdab3b1c3f58b614df0f6a8b6f0.jpg

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

РИА Новости

[email protected]

7 495 645-6601

ФГУП МИА «Россия сегодня»

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

джейми фокс, кино и сериалы, новости культуры, pixar

МОСКВА, 12 окт – РИА Новости. Мультфильм «Душа» студии Pixar не выйдет в широкий прокат, но его можно будет увидеть на Disney+ с 25 декабря, сообщает Variety.

В тех странах, где сервис Disney+ не доступен, мультфильм покажут на большом экране, но дата премьеры пока не определена. В России канала пока нет.

Изначально предполагалось, что проект представят в июне, затем релиз отложили на ноябрь, а в итоге было решено показать его на Disney+ по цене подписки.

Даты премьеры в кино многих фильмов, включая «Не время умирать» и «Дюну», уже перенесли на 2021 год. Пока только один потенциальный блокбастер остался в календаре 2020 года – «Чудо-женщина 1984» (25 декабря).

В мультфильме «Душа» рассказывается о школьном учителе музыки (его озвучивает Джейми Фокс), который мечтает стать джазовым исполнителем. Но прямо перед выступлением, из-за несчастного случая его душа отделяется от тела и попадает в фантастическое место, где ему предстоит многое переосмыслить.

Режиссер проекта Пит Доктер («Вверх», «Головоломка»).

8 ноября 2019, 06:12КультураОпубликован тизер трейлера мультфильма «Душа»

Как было написано первое письмо, 1984 — Мультфильмы

Много лет тому назад, еще в каменном веке, жила одна семья. Все ее члены, как, впрочем, и все люди того периода, не умели ни читать, ни писать. Медлительного и немного ленивого главу семьи звали Талумай, а его болтливую супругу – Тешумай. Была у них дочка Тафи – энергичная и непоседливая малышка.

Однажды Талумай отправился рыбачить, взяв с собой ребенка. Путь к реке был непрост – героям пришлось долго идти через болота, полные бобров. Когда они пришли на место, отец тут же достал свое копье и начал охотиться на карпов. Тафи тем временем наблюдала за ним и играла на берегу. И вот ее папа забросил оружие в воду, попав в камень.

Естественно копье сломалось. Что же теперь делать? Неужели они проделали столь долгий путь, чтобы вернуться без добычи? Девочка предложила Талумаю свою помощь, вызвавшись сбегать домой за другим копьем. Но родитель не согласился на это, ведь путь домой в одиночку для такой маленькой девочки будет слишком опасен.

Пока мужчина думал, как выйти из этой неприятной ситуации, на берегу реки появился незнакомец. И вот дорогу ему преградила Тафи. Она попросила его пойти к ее маме и взять для отца новое копье. Но мужчина не понял ни единого слова малышки, ведь они были из разных племен. Тогда героиня догадалась нарисовать на белой коре березы то, что ей было нужно.

О том, как было написано первое письмо, детская аудитория смогла узнать благодаря сказке английского писателя Редьярда Киплинга. Экранизация его рассказа пополнила серию советских мультфильмов, которые весело рассказывают детям о серьезных вещах. Творения этого писателя были очень популярны в СССР – по его сказкам кинокомпанией Киевнаучфильм снято десять анимаций.

Много лет тому назад, еще в каменном веке, жила одна семья. Все ее члены, как, впрочем, и все люди того периода, не умели ни читать, ни писать. Медлительного и немного ленивого главу семьи звали Талумай, а его болтливую супругу – Тешумай. Была у них дочка Тафи – энергичная и непоседливая малышка. Однажды Талумай отправился рыбачить, взяв с собой ребенка. Путь к реке был непрост – героям пришлось

Cartoon — Why We Lose (feat. Coleman Trapp) [NCS Release] — [Mix 1 Hour Gaming] от Ezequiel

Я так люблю эту музыку, что хочу увидеть человека, который ее поет

2021-01-21T22: 43: 43Z

эта песня похожа на неработающую пластинку, буквально на ней есть царапины и шипение, но она меня каждый раз пугает

2021-01-19T18: 51: 26Z

Мне нравится темная сторона алана уокера в

2020-10-28T03: 02: 56Z

Холодный

2020-10-28T03: 02: 21Z

люблю это

2020-09-14T16: 04: 47Z

моя любимая песня

2020-05-11T12: 41: 13Z

Какой-то естественный ритм!

2019-12-23T21: 17: 31Z

Jez ​​❤

2019-11-17T16: 52: 40Z

Бег

2019-11-15T12: 44: 46Z

Осень

2019-11-15T12: 44: 39Z

Тексты песен

2019-11-15T12: 44: 29Z

Музыка

2019-11-15T12: 43: 58Z

🙂 🙂 🙂 🙂 🙂 🙂 🙂

2019-11-15T12: 43: 42Z

Брооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооо

2019-11-15T12: 42: 04Z

Бля, я не могу точно рассчитать время

2019-11-15T12: 30: 12Z

Проигрыш

2019-11-15T12: 29: 45Z

Попробуйте

2019-11-15T12: 29: 36Z

Развлечения

2019-11-15T12: 29: 30Z

Давай получше

2019-11-15T12: 29: 24Z

Скажи, что хочешь плакать

2019-11-15T12: 28: 20Z

Беги на другую сторону

2019-11-15T12: 27: 54Z

люблю это

2019-11-15T12: 27: 23Z

XD ЭТО ВАМ Тоже нравится?

2019-10-02T21: 14: 03Z

Ницца 10ч

2019-08-11T17: 53: 50Z

люблю это

2019-02-17T18: 50: 50Z

Ура

2019-02-01T12: 15: 22Z

ха-ха

2017-09-24T00: 37: 18Z

бваахах!

2017-09-22T01: 55: 38Z

Мультфильм — Почему мы проигрываем (feat.

Коулман Трапп) [Выпуск NCS], автор: NoCopyrightSoundsFans | Нет авторских прав. Sounds Fans

Посетите наш сайт : http://thekillergaming.gq Сделайте нам предложение здесь: http://goo.gl/cf3Apy Подпишитесь на наш канал на YouTube https://goo.gl/nKur8n нужно поделиться треком? лайкни и репост трек ссылка для скачивания: http://sh.st/byOLe

👏👏👏😎😎

2021-01-31T18: 24: 10Z

поцелуев meeeeee

2020-12-30T00: 45: 56Z

фанатов NCS умеют веселиться!

2020-11-25T06: 40: 31Z

лол

2020-11-12T01: 52: 34Z

Человек, это музыка 😎

2020-09-19T23: 14: 36Z

вау

2020-09-04T22: 34: 32Z

Комментарий от R

айы горит сонг

2020-08-25T16: 53: 27Z

Комментарий от R

Аууу, я люблю эту зажигательную песню, ты говоришь, что хочешь попробовать, но никогда не делай

2020-08-25T16: 50: 46Z

Olá

2020-08-05T01: 34: 04Z

Noice

2020-07-23T16: 58: 27Z

Фик Яу

2020-07-20T17: 23: 07Z

ياولد الكلب

2020-07-20T17: 22: 27Z

يلعن امك

2020-07-20T17: 21: 55Z

мммммммммм

2020-07-14T13: 44: 52Z

вау !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

2020-06-13T11: 52: 52Z

удивительно

2020-06-13T11: 42: 51Z

Так огонь

2020-06-13T02: 56: 13Z

привет

2020-06-11T05: 12: 08Z

Давайте немного повеселимся, пока я не упаду * w *

2020-04-26T13: 45: 10Z

Bueno que inicie el calisthenics workout

2020-04-25T14: 49: 48Z

（⌒ ▽ ⌒）

2020-04-10T23: 25: 41Z

я люблю вас всех

2020-04-08T07: 18: 52Z

Потому что мы живем

2020-04-03T16: 47: 18Z

только

2020-03-28T02: 22: 52Z

вау

2020-03-25T17: 44: 19Z

оповещение

2020-03-25T04: 51: 09Z

бокс roblox

2020-03-25T04: 48: 50Z

Я люблю песню

2020-03-22T07: 22: 55Z

Хорошая песня

2020-02-12T14: 09: 19Z

bem like Voce New wow

2019-11-07T21: 19: 06Z

Больше аналитических мультфильмов — Цифровой бизнес и бизнес-аналитика

[Продолжение карикатурной страницы Analytics]

Пожалуйста, не стесняйтесь использовать эти мультфильмы в своих презентациях, на университетских курсах, в книгах и т. Д., Бесплатно, если вы позвоните мне в очередь, чтобы сообщить, что вы запланировали (telliott at timoelliott dot com),

Верхняя страница мультфильмов здесь, включая ссылки на мультфильмы аналитики, другие мультфильмы аналитики и мультфильмы с искусственным интеллектом, маркетинговые мультфильмы, социальные мультфильмы, мультфильмы об инновациях…

Данные новое масло? Абсолютно! Токсично при неправильном обращении…

Действительно ли мы готовы к последствиям сетевой бытовой техники и Интернета вещей?

Что будет, когда профилактика встретится со здоровьем ?!

Вы еще свои данные мучаете? Есть способ получше:

Кто такой специалист по данным?

Ученые-данные — новые рок-звезды:

Осторожно, ваше озеро данных не превратится в болото данных:

И убедитесь, что ваши аналитические усилия не превращаются в «лужи данных»:

Маркетинг больших данных может быть неприятным:

Какой шанс у данных ?!

Не нужно гадать, чтобы знать, что за прогнозной аналитикой будущее.

Большие данные могут быть важны для вашей следующей работы:

Каковы реальные преимущества обработки в памяти для бизнеса?

Проблема с большей частью аналитики в том, что она недостаточно быстрая

Hadoop великолепен, хотя иногда кажется, что они изобретают колесо:

Finance тоже не уверена в Hadoop:

Вы максимально используете свои темные данные?

Сколько могла бы сэкономить ВАША организация, если бы у вас была надежная и последовательная информация?

Никогда не позволяйте никому говорить вам, что неудача — это не вариант…

Вот один из способов оптимизировать производительность хранилищ данных!

Что дальше в сфере больших данных? Что ж, смело предсказываю, что их будет больше…

Конфиденциальность данных важна… пожалуйста, помогите.

Большая часть аналитики кажется полностью выдуманной:

Используйте правильную технологию для правильного типа аналитики…

Кто это данные?

Так вы думаете, что ВАШЕ определение больших данных — единственно правильное? Прыгай в озеро данных…

Вы УВЕРЕНЫ, что хотите пожаловаться на конфиденциальность данных?

Некоторые думают, что искусственный интеллект — следующая «убийственная особенность»

Нам всем нужна помощь в обосновании нашего мнения, верно?

Вы тратите слишком много времени на дискуссии о том, что означают термины в аналитике, и мало времени на решение проблем ?!

Данные — это новая валюта бизнеса ?!

Три V больших данных? (Объем, Скорость, Разнообразие). Все, о чем заботится ваш босс, — это 4Ms — Make Me More Money!

Нет, боюсь, мы не сможем просто помириться — это бизнес, а не политика!

Мне не нравятся эти факты … у вас есть другие ?!

Вы так заняты созданием идеальной аналитической инфраструктуры, что фактически не тратите время, помогая людям с помощью аналитики ?!

Аналитические диаграммы, которые стоит взять с собой на необитаемый остров ?!

Вы можете привести начальника к данным, но не можете заставить его думать!

Пока что наши инвестиции в большие данные только сделали вашу глупость более масштабируемой!

Неужели ваши аналитики настолько некомпетентны, что не могут даже правильно жонглировать числами ?!

«Ваш образ жизни кажется рациональным и ориентированным на данные.Но не я!»

Мы уже пробовали использовать факты — теперь пришло время для другого подхода!

Как руководители реального мира часто реагируют на свои новые информационные панели!

Данные могут быть на вашей стороне, но этого может быть недостаточно!

Руководители могут так долго избегать только плохих новостей…

В следующий раз, когда ваш босс попросит разбить числа?

Важно рассказывать истории с помощью ваших данных и информационных панелей!

«Чувство интуиции» имеет долгую историю в аналитике! Но вы все делаете правильно?

Вот единственный показатель, связанный со скоростью, который важен для руководителей!

В чем смысл озера данных? Так вы сможете потонуть в данных еще быстрее!

Как работает средняя система аналитики…

Как выглядит большинство аналитических архитектур — блестящая внешняя часть, ужасная сантехника!

Неужели неграмотность — настоящая проблема аналитики ?!

Тепловая карта, чтобы согреться, круговая диаграмма и кольцевая диаграмма, чтобы поесть, потягивая напитки из гистограммы, сидя за столом с данными, освещенная мягким светом свечной диаграммы, когда диаграмма водопада булькает позади вас… что еще не могли бы вы?

Гибрид? Лучший Представитель Породы? Или просто некрасиво ?!

Я НИКОГДА не видел организацию, которая слишком много вкладывала в качество данных в рамках своих аналитических проектов — ВСЕГДА «сюрприз» по поводу того, сколько дополнительных усилий и времени потребуется, чем планировалось . ..

Современная политика (и бизнес?)

Вернуться к более ранней версии Аналитики

«Я не мошенник» — история Херблока: политические карикатуры от краха до тысячелетия | Выставки

В ночь на 17 июня 1972 года бывшие сотрудники кампании по переизбранию Никсона ворвались в штаб-квартиру демократов в здании Уотергейта.Этот инцидент положил начало раскрытию злоупотреблений властью и незаконных действий со стороны администрации Никсона, а также усилий администрации по сокрытию этой деятельности. Через два дня после взлома Херб Блок нарисовал карикатуры на Никсона и его генерального прокурора, симулируя удивление и спрашивая: «Кто бы мог подумать о таком?» После этого один из чиновников Никсона и Министерства юстиции сказал: «Помните, мы не разговариваем, пока не получим адвоката». Он также снял карикатуру, показывающую следы скандала, ведущие к Белому дому.Говорит Херб Блок: : «Уотергейт даже не был первым водопроводчиком Никсона. Ранее они ворвались в кабинет психиатра Дэниела Эллсберга. И в записях Никсона он [Никсон] рассказывает своим помощникам, как проникать в такие места, как офисы налогового управления США. «В 1974 году Херб Блок представил специальный отчет Herblock , a книга карикатур и текстов, посвященных политической деятельности Никсона с 1940-х годов до его отставки в 1974 году.

Лента

Задолго до Уотергейтских скандалов Херб Блок указывал на чрезмерное использование государственной власти для прослушивания телефонных разговоров или иного расследования действий граждан, которые, по мнению администрации, расходились с ее политикой.В 1970 году Комиссия по государственной службе признала, что в Индексе расследований по вопросам безопасности содержится более 10 миллионов записей, а вооруженные силы выявили слежку за американцами, участвовавшими в действиях против войны во Вьетнаме.

Лента , 18 января 1970 г. Чернила, графит и непрозрачный белый рисунок поверх графитовой основы на многослойной бумаге. Опубликовано в Washington Post (69) LC-USZ62-126927

Новая фигура на американской сцене

13 июня 1971 года New York Times начала публиковать выпуски «Документов Пентагона», документов об участии Америки в Индокитае с конца Второй мировой войны до середины 1960-х годов.Администрация Никсона предприняла шаги, чтобы заблокировать дальнейшую публикацию газет, и генеральный прокурор Джон Митчелл добился временного судебного запрета против The New York Times . Затем газета Washington Post выпустила две части, прежде чем на нее было введено аналогичное требование. Другие газеты продолжали эту серию до 30 июня, когда Верховный суд отклонил ходатайство правительства о постоянном судебном запрете. Карикатура «Новая фигура» была одной из многих, изображающих попытки президента Ричарда Никсона ограничить публичную информацию, отчасти посредством государственного контроля над телеканалами, принадлежащими газетам.

Новая фигура на американской сцене , 20 июня 1971 г. Репродукция оригинального рисунка. Опубликовано в Washington Post (71)

На чемпионат США

Расходы на финансирование кампании резко выросли в 1960-х.Стоимость президентской кампании 1968 года составила 300 миллионов долларов, что почти вдвое больше, чем в 1964 году. Когда республиканская казна в 1971 году была комфортно заполнена, а долги демократов составляли около 9 миллионов долларов, Конгресс, контролируемый демократами, рассмотрел предложения о предоставлении государственного финансирования. Но президент Ричард Никсон пригрозил вето. В конце концов, они пошли на компромисс в части государственного финансирования президентских выборов, начиная с 1976 года. С тех пор лазейки в законах позволили почти неограниченные политические расходы, намного превышающие взносы правительства и всех предыдущих кампаний.В кампании 2000 года только на политическую рекламу до конца сентября было потрачено более 300 миллионов долларов.

«Теперь, как я сказал четыре года назад -»

В своем предложении на президентский пост в 1968 году Ричард Никсон объявил измученной войной стране, что у него есть секретный план прекращения войны во Вьетнаме. Когда четыре года спустя он баллотировался на переизбрание, американские войска все еще вели боевые действия в Индокитае, а потери продолжали расти.

«Нет необходимости в независимом расследовании — у нас все хорошо под рукой»

По мере продвижения президентской кампании 1972 года стали появляться сообщения о нарушениях правил и законов кампании.26 августа Главное бухгалтерское управление сообщило, что оно обнаружило нарушения в отчетах Республиканского комитета по переизбранию президента (известного под аббревиатурой CREEP). Демократы пожаловались на недостаточность расследования, проведенного Министерством юстиции и Белым домом, и призвали специальную группу для рассмотрения этого вопроса.

Никсон купается в своем офисе

К июню 1973 года страна была ошеломлена расследованием Уотергейта посредством телетрансляций слушаний Специального комитета Сената по вопросам президентской кампании. 25 июня бывший советник президента Джон Дин начал свои свидетельские показания, став первым перед комитетом, прямо обвинявшим президента Ричарда Никсона в причастности к сокрытию.

[Никсон купается в своем кабинете] , 26 июня 1973 г. Чернила, графит и непрозрачный белый цвет поверх графитового рисунка на бумаге. Опубликовано в Washington Post (76). LC-USZ62-126918

«Двигайтесь — мы не можем оставаться в зоне ожидания вечно»

До дела Уотергейта Херб Блок отмечал и другие скандалы с Ричардом Никсоном.Это касается сообщений о неправомерном влиянии со стороны ITT Corp. на место проведения будущего Республиканского национального собрания; Неустойчивые решения Никсона по поддержанию цен на молоко, что равносильно потере средств на избирательную кампанию; и давление на другие предприятия с целью выполнения «предложений» квот на взносы. Были раскрыты сведения о деньгах налогоплательщиков, потраченных на ремонт домов Никсона в Ки-Бискейн и Сан-Клементе. Никсон также взял большие задним числом налоговые вычеты за подарок своих вице-президентских документов, которые даже включали газетные вырезки.

Никсон, со знаком «Я не мошенник»

17 ноября 1973 года президент Ричард Никсон сказал 400 управляющим редакторам Associated Press, что он не получил прибыли от государственной службы. «Я заработал каждый цент. И за все годы своей общественной жизни я ни разу не препятствовал правосудию. Люди должны знать, мошенник ли их президент или нет.«Что ж, я не мошенник», — заявил он. 3 апреля 1974 года Белый дом объявил, что Никсон выплатит 432 787,13 долларов в качестве задолженности по налогам плюс проценты после расследования, проведенного Налоговой службой и комитетом Конгресса. Среди преимуществ Никсона для Якобы были усовершенствованы его свойства, предположительно необходимые для его защиты. В их число входили защитный ледогенератор, охранный обогреватель бассейна, стулья и настольные лампы для охранного клуба, защитный диван и защитные подушки.

Никсон висит между лентами

Еще более ужасающим, чем прибыль президента Ричарда Никсона от государственной должности, были раскрытия его коррупции и попыток коррупции самого правительства, включая ЦРУ, ФБР, Пентагон и даже Секретную службу.Система записи, которая записывала большинство разговоров президента Никсона в Овальном кабинете, давала «дымящийся пистолет», говорящий о преступности и коррупции. Никсон отказывался выпустить записи, пока Верховный суд не приказал ему сделать это.

[Никсон висит между пленками] , 24 мая 1974 г. Репродукция оригинального рисунка. Опубликовано в Washington Post (79)

Никсон, «сообщник без предъявления обвинений»

К 14 июля 1974 года президент Ричард Никсон остался почти один.Его вице-президент Спиро Агнью подал в суд nolo contendere по обвинению в уклонении от уплаты налогов и был вынужден уйти в отставку. Многие из ближайших помощников Никсона были уличены в незаконной деятельности. Большое жюри Уотергейта назвало самого Никсона «соучастником заговора без предъявления обвинений». Несколько дней спустя судебный комитет палаты представителей рекомендовал импичмент, и Верховный суд потребовал, чтобы он вернул все вызванные в суд записи. Когда даже его самые близкие друзья, просматривая эти записи, согласились, что улик против него неопровержимо, Никсон поклонился неизбежному и ушел в отставку 9 августа.

[Никсон, «сообщник, которому не предъявлены обвинения»] , 14 июля 1974 г. Репродукция оригинального рисунка. Опубликовано в Washington Post (80)

Вернуться к началу

«Что за мультфильм!» — вспомнил

Фото: любезно предоставлено Van Partible

В 2020 году трудно вспомнить, в каком плачевном состоянии было американское мультипликационное телевидение не так давно.В 1980-х годах повторяющиеся приключенческие сериалы, предназначенные для продажи фигурок, таких как Transformers , He-Man и Masters of the Universe , G. I. Джо и Thundercats, доминировали над телевизорами по всей стране. Легко сказать, что лучшие мультяшки в то время были повторами театральных короткометражек из золотого века анимации — Looney Tunes , Merrie Melodies и Tom and Jerry . Даже лучшая часть шоу нового поколения, такая как DuckTales , была переработкой или перезагрузкой давно любимых IP-адресов, и большая часть из них тоже была дурацкой.(Помните мультсериал Ghostbusters ? Не следует.)

Некоторым кажется так же трудно вспомнить, насколько великими были мультфильмы в 1990-х годах, когда по-настоящему начался золотой век мультипликационного телевидения в Америке. Телевизионные критики хвалят Adventure Time , BoJack Horseman и другие шоу третьего тысячелетия, но действовать так, как будто новый золотой век начался с этих сериалов, значит игнорировать почти четверть века истории, которая зародилась в дебют The Simpsons всего за несколько недель до начала десятилетия. Если и была какая-то неуверенность в том, была ли это первая великая мультяшная фигура среди многих, а не разовая сделка, так это выпуск первой серии Nicktoons в 1991 году — Doug, The Ren & Stimpy Show и Rugrats — стерли любые сомнения.

Вскоре после этого в Hanna-Barbera Productions назрела революция нового типа: возвращение к старым формам, переработанным свежими, новыми голосами. Под руководством Фреда Зайберта — бывшего рекламщика, которого Тед Тернер назначил президентом Hanna-Barbera после покупки Тернером студии в 1991 году — была запущена программа, которая в конечном итоге создала 48 семиминутных анимаций, управляемых создателями, в жилка старых короткометражек из первого золотого века американской анимации.

Зайберт станет последним президентом студии, но разработанная им обширная серия антологий стала инкубатором для дочерней компании Ханны-Барбера, Cartoon Network, которая была запущена в 1992 году. После 20 февраля 1995 года название этой серии претерпело ряд изменений. , премьера его первого короткометражного фильма (пилот The Powerpuff Girls, «Meat Fuzzy Lumkins»), называвшийся всем: от World Premiere Toons до The What a Cartoon! Показать .Но людям там с самого начала он всегда назывался What a Cartoon!

Раздвигая границы, но с богатой историей мультфильмов, Что за мультфильм! продемонстрировал замечательный баланс между старым и новым. В нем были представлены работы однофамильцев Ханны-Барбера, Уильяма Ханна и Джо Барбера, итальянского аниматора Бруно Бозцетто и независимого режиссера анимационных фильмов Ральфа Бакши, ориентированного на взрослых, и других старых мастеров. Он также положил начало карьере нового поколения создателей и аниматоров, среди которых были Крейг МакКракен, Генди Тартаковски, Пэт Вентура, Ван Партиль, Бутч Хартман, Роб Рензетти, Дэйв Фейсс, Майлз Томпсон, Джон Р. Дилворт, Зак Монкриф и Сет Макфарлейн.

Из 18 короткометражек, выпущенных в 1995 году, четыре были преобразованы в шоу Cartoon Network: «Лаборатория Декстера» Тартаковского , «Корова и курица» Фейсса, «Джонни Браво» от Partible и «Крутые девчонки» Маккракена. Cow and Chicken будет порождать дополнительный фильм I Am Weasel , а короткометражный фильм Дилворта « Courage the Cowardly Dog » 1996 года «Курица из космоса» позже также станет сериалом.

Однако добраться туда пришлось методом проб и ошибок. По его словам, когда Зайберт возглавил Hanna-Barbera, она теряла 10 миллионов долларов в год, а у него не было опыта работы с мультфильмами. Он нервничал. Но Тернер заверил его, что хуже уже не будет.

«Подумайте об этом так», — вспоминает Зайберт, сказав ему Тернер. «У них не было хита с The Smurfs в 1981 году. Если вы придете и сделаете хит, люди подумают, что вы гений.И если у тебя нет хита, они не будут винить тебя! »

Это было тяжелое начало. Все, что Зайберт знал, когда вошел, — это то, что ему нравятся классические шорты, которыми были известны Ханна, Барбера и Warner Bros. до них в свои дни Тома и Джерри . (Такие, как повторы, составляли основную часть программирования Cartoon Network в течение первых двух лет.) После того, как он рассказал своим сотрудникам об отсутствии у него опыта анимации, «половина из них немедленно уволилась», — говорит Зайберт. И многие из тех, кто остался, находили его неортодоксальные методы разочаровывающими — или, по крайней мере, предпочитали те дни, когда любой в офисе, предлагавший идею, получал зеленый свет и денежный поток, чтобы довести ее до серии.

После двух ударов и промахов — SWAT Kats: The Radical Squadron и 2 Stupid Dogs — Зайберт забеспокоился. Это был 1994 год, и Nicktoons работали на полную мощность. Поэтому он пошел к Тернеру и убедил его позволить ему начать делать карикатуры, «как это делали в великие дни театрального искусства», — говорит он, «по одной карикатуре за раз», просто чтобы посмотреть, нравятся ли они людям.Спустя десять миллионов долларов Зайберт именно так и поступил.

Ханна и Барбера вместе с легендой Looney Tunes Фризом Фреленгом научили Зайберта, как производятся старые короткометражки, а создатель Ren & Stimpy Джон Кричфалуси — теперь опозоренный за свое сексуальное хищничество, но один из главных светочей нового поколение аниматоров в то время — тоже посоветовал. Затем Зайберт объявил конкурс на презентацию того, что станет What a Cartoon! и тем самым перевернул устоявшиеся нормы индустрии: никому не будут платить за создание раскадровки для своих презентаций, но если эти презентации будут отклонены, они будут принадлежать создателям, а не Ханна-Барбера.

«Это работало на протяжении 70-х и 80-х годов, когда студия придумывала мультфильм, они передавали его в сеть, а затем художники, которые работали в студии, делали это», — говорит Маккракен. «Но в начале 90-х был такой толчок: давайте прямо к карикатуристам, которые хотят создавать мультфильмы и персонажей, спросим их, есть ли у них идеи. Вот так 2 Stupid Dogs попали в Hanna-Barbera ».

Это был также принцип основания What a Cartoon! Сначала старые работники студии сочли это затруднительным, но молодое поколение увидело свой шанс и воспользовалось им. 2 Stupid Dogs , возможно, был коммерческим провалом, но в нем работало множество молодых аниматоров, большинство из которых были голодными бывшими студентами Калифорнийского института искусств — среди них Маккракен, Тартаковский, Хартман, Рензетти, Фейсс, Томпсон. , Монкриф, Пол Рудиш, Эндрю Стэнтон и Конрад Вернон — и все, кроме Стэнтона и Вернона, продолжали участвовать в создании What a Cartoon! Из них все, кроме Рудиша, который сыграл важную роль в Dexter’s Laboratory и The Powerpuff Girls , представили свои собственные короткометражки.

A Какой мультфильм! флаер в поисках новых творческих талантов. Фото: любезно предоставлено Van Partible

vulture.com/_components/clay-paragraph/instances/ckfpz9nuu00183h7enw4smawf@published» data-word-count=»140″> Они бросили эти шорты в оранжерею, полную почти 20 человек, которую Зайберт организовал, потому что, по его словам, «я был так напуган, что ничего не знал.В комнате находились представители Cartoon Network, такие как Майк Лаццо (оригинальный программист сети, создатель Space Ghost Coast to Coast , а к 1994 году его вице-президент по программированию, который впоследствии основал Adult Swim и наконец ушел из компании в начале этого года), штатные сотрудники Hanna-Barbera и What a Cartoon! исполнительный продюсер Ларри Хубер, который будет наставником для многих создателей программы. Эта зеленая комната превратилась в улей мультипликационного опыта, который определил, как будет выглядеть новая эра программирования — и получат ли создатели, внесшие свои презентации, шанс стать ее частью.

vulture.com/_components/clay-paragraph/instances/ckfpz9nzw001a3h7egypkl9ur@published» data-word-count=»96″> Говоря о тех первых днях, четыре создателя, чьи короткометражки вышли в 1995 году и в конечном итоге были адаптированы в шоу — Маккракен, Тартаковский, Partible и Feiss — описывают студийную среду, наполненную творческой энергией, духом товарищества и искренним стремлением к риску. Из их шоу три ( The Powerpuff Girls , Dexter’s Laboratory и Johnny Bravo ) были основаны на студенческих фильмах, снятых всего несколькими годами ранее, а четвертый, Cow and Chicken, начался. как сказку на ночь, которую Фейсс, который был примерно на десять лет старше своих собратьев, придумал для своей дочери.

В то время как The Powerpuff Girls были последними из этих короткометражек, вышедших в серию, они были первыми в эфир. Фактически, Маккракен говорит, что ему изначально сказали, что он пойдет в серию еще до What a Cartoon! , но все изменилось, когда шорты-инкубаторы стали приоритетом для Hanna-Barbera. Он, Тартаковский и Рензетти (которые работали над обоими их шоу до запуска My Life As a Teenage Robot на Nickelodeon в 2003 году) вместе посетили CalArts.Тартаковский, русско-американский создатель, чей короткометражный фильм Dexter’s Laboratory «Изменения» — адаптированный из студенческого фильма после, соответственно, необычайного набора изменений — вышел в эфир только шесть дней спустя, говорит, что учеба побудила их держаться вместе.

«Я уже жил с Робом в колледже, потому что мы оба переехали в Лос-Анджелес из Чикаго, поэтому добавить Крейга в эту смесь было очень забавно», — говорит Тартаковский. «И Роб, и я очень независимы, а Крейг больше похож на парня.Если бы мы заказывали ужин, он бы захотел вмешаться. В некотором смысле он был почти как наш младший брат, хотя мы были всего на несколько лет друг от друга — Роб был старше меня, а я был немного старше Крейга — так что это была очень забавная динамика. А в художественном отношении мы все были очень единомышленники. Мы все поддерживали сильные и слабые стороны друг друга ».

Partible, американскому филиппинскому создателю, окончившему университет Лойола Мэримаунт, исполнилось 23 года за несколько месяцев до того, как первый короткометражный фильм Johnny Bravo вышел в эфир через месяц после Dexter’s Laboratory .И в отличие от всех других создателей, кроме Фейсса, он создавал каждую часть своего короткометражного фильма в Лос-Анджелесе, включая анимацию, которую тогда, как и сейчас, обычно отправляли за границу для завершения по более низкой цене. По его словам, еще одним уникальным моментом в опыте Partible была возможность освоить совершенно новую технологию: компьютерную анимацию.

«Меня наняли по очень низкой ставке для этого короткометражного фильма, но поскольку мне платили так мало, а компьютерная анимация только начиналась, они сказали:« Эй, почему бы нам не научить Вана, как делать компьютерную анимацию, пока он делает это коротко? »- вспоминает Партиль.«Итак, мы попробовали эту новую систему, называемую системой анимации Animo, и в конечном итоге использовали ее для сканирования всех рисунков, чернил и рисования их на компьютере, а затем мы собрали их все вместе. Итак, Johnny Bravo был первым мультфильмом на телевидении, снятым с помощью компьютера ».

Питчборд для Johnny Bravo. Фото: любезно предоставлено Van Partible

Как и остальные три, Фейсс рано вошел в индустрию. В отличие от трех других, он работал над ним более десяти лет к моменту звонка на номер What a Cartoon! веревок пришло. Раньше он работал в Hanna-Barbera, но в то время жил в Северной Калифорнии, работая в Metro-Goldwyn-Mayer Studios. И как только он получил добро от Ханны-Барбера на создание первого короткометражного фильма Cow and Chicken , Фейсс, как аниматор, так и режиссер, сделал то, что почти никто в индустрии анимации не делает: он анимировал весь пилотный проект с помощью сам.

«Я работал над ночным анимированием, и на создание семиминутного пилотного проекта ушло десять месяцев», — вспоминает он. «В течение этого времени я бы анимировал около 30 секунд здесь и 30 секунд там. Моим арт-директором, который делал все фоны, был парень по имени Дин Тейлор из Австралии. В то время, когда мы работали над пилотным проектом Cow and Chicken , он также работал на MGM и находился в Дублине, поэтому он отправлял мне сцены из FedEx из Дублина, и я анимировал их по мере их поступления.«Хотя постановка была изнурительной, — говорит Фейсс, — эти десять месяцев были одним из лучших времен в моей карьере. Это было самое свободное, творческое, что я делал до того момента ».

Процесс не всегда был легким и понятным. Тартаковский, Маккрэкен, Фейсс и Партибл упоминают нервные сессии фокус-групп в Далласе и Тусоне. В то время как Тартаковский преуспел в фокус-группах, другим не всегда так везло, и теплый прием, который получил The Powerpuff Girls , был частью того, что удерживало Маккракен от выхода в серию до двух с половиной лет после Dexter’s Laboratory .

«Тест не прошел. Он не прошел хорошо с мальчиками — и я не думаю, что он так хорошо прошел с кем-либо — поэтому на тот момент его не взяли, чтобы перейти на серию », — говорит Линда Сименски, перешедшая из Nickelodeon в 1996 году. и был назначен старшим вице-президентом по оригинальной анимации в Cartoon Network и исполнительным продюсером Dexter’s Laboratory . Но раскадровки Маккракен для Dexter покорили ее, поэтому она выступала за Powerpuff вместе с Майком Лаццо и первоначальным президентом Cartoon Network Бетти Коэн, но безрезультатно.«Затем я умолял Майка:« Давай позволь Крейгу развить это дальше. Он делает самые смешные доски. Я действительно хотел бы поработать с ним снова, и если бы мы отыграли еще одно шоу с этой командой, мы могли бы сохранить их всех на борту ». И, конечно же, мы так и сделали».

Ханна-Барбера кидала много всякой всячины в стену, и многие создатели увидели, что их шорты открываются, но не пошли дальше. Пэт Вентура — прекрасный пример: послушник Текса Эйвери, он был первым, кто предложил Зайберту, чтобы шорты длились семь минут, как старые театральные шорты, а не обрезанные три минуты.Первоначально Зайберт видел, что Вентура идеально подходит для этой программы, и в каком-то смысле он так и сделал — он создал шесть What a Cartoon! шорт, больше, чем у любого другого автора. Но ни один из них никогда не был одобрен для самих сериалов.

Тогда, конечно, было гендерное неравенство. Анимация давно стала чем-то вроде клуба мальчиков, но в Nickelodeon по крайней мере Арлин Класки была соавтором Rugrats . Всего 48 Что за мультик! шорт создано мужчинами.И хотя некоторые женщины были вовлечены в процесс (Коэн и Сименски, а также Эллен Кокрилл, которая была руководителем по развитию в нескольких короткометражных фильмах, и другие) и продолжили плодотворную карьеру в деловой части отрасли, а некоторые Женщины-художники также были задействованы, творческое видение продвигалось мужчинами.

«Я думаю, что в то время это было просто климатом — не так много женщин хотели снимать мультфильмы, а если и хотели, то по какой-то причине не попадали в CalArts», — говорит Маккракен.«Я думаю, что в нашем классе было четыре девочки. В Hanna-Barbera были женщины, художники-фоны и рисовальщики, которые работали там десятилетиями, но это был что-то вроде клуба мальчиков. Но как только мы продали Powerpuff , я пригласил Синди Морроу, с которой я ходил в CalArts и которая была очень веселой художницей по раскадровке. И я встретил Лорен [Фауст], мою жену, на Powerpuff . Она появилась в третьем сезоне ».

Сименски добавляет, что, несмотря на то, что было много женщин-художников и много женщин, выполняющих большую работу на производстве, было трудно найти женщин-создателей — отчасти из-за целевой аудитории Cartoon Network, а отчасти из-за истории анимации. сам.«Я помню, как выступала с презентациями, и проблема заключалась в том, что Cartoon Network действительно была ориентирована на мальчиков от 6 до 12 лет», — говорит она. «Я думаю, что на данном этапе истории существует гораздо больше женщин, которые могут легко создавать для более широкой аудитории, потому что они выросли на шоу, предназначенных для более чем одного пола».

Объявление для Какой мультфильм! под названием World Premiere Toons . Фото: любезно предоставлено Van Partible

К тому моменту последние Мультик! Короткометражный фильм , показанный на Cartoon Network 28 ноября 1997 года, изменился навсегда — и в лучшую сторону. Давно прошли старые времена шаблонных 23-минутных приключенческих мультфильмов. После слияния Turner Broadcasting System и Time Warner в 1996 году Ханна-Барбера была переведена в студию Warner Bros. Animation, а Зайберт ушел, чтобы запустить Frederator Studios в 1997 году, которую он покинул только в этом году.Фредератор стал партнером Nickelodeon в другой серии антологий, Oh Yeah! Мультфильмы , по итогам которых были созданы собственные хит-шоу, в том числе «» Хартмана «Fairly OddParents » и « Моя жизнь как подросток-робот» Рензетти. Более поздняя работа, первая короткометражка Adventure Time Пендлтона Уорда, будет представлена ​​на Nicktoons Network и будет антологирована как часть шоу Фредератора Random! Мультфильмы до того, как Cartoon Network подобрала серию и запустила целое новое поколение создателей.

Другая антология Cartoon Network, The Cartoon Cartoon Show , заменила бы What a Cartoon! и выпускает собственные хиты, в том числе Hi Hi Puffy AmiYumi , Grim & Evil и его побочный продукт The Grim Adventures of Billy & Mandy и Codename: Kids Next Door . Многие из этих создателей и руководителей впоследствии стали одними из самых громких имен в отрасли, и некоторые из них все еще работают сегодня: Сименски — руководитель отдела контента в PBS Kids; Тартаковский завернул своего любимого Samurai Jack в 2017 году на Lazzo’s Adult Swim и в настоящее время выкатывает новые серии другого шоу, Primal ; и Маккракен работает над новым шоу Kid Cosmic для Netflix.Даже если они все еще не творят, они создают основу для сегодняшнего пейзажа: Ward’s Adventure Time , Rebecca Sugar Steven Universe и множество других хитов, возможно, никогда бы не существовало, если бы не What a Мультфильм!

vulture.com/_components/clay-paragraph/instances/ckfpz9pd7001r3h7e6uzc1wnq@published» data-word-count=»42″> «Нынешняя эра анимации только начиналась в тот момент», — говорит Сименски. «Еще многое нужно было узнать о том, как снимать мультфильмы для телевидения. Итак, мы все многому научились, и те из нас, кто мог, остались с этим.”

То, что программа, уходящая корнями в историю этого вида искусства, сыграла столь важную роль в ее продвижении, только показывает, насколько важно было для студий рискнуть создателями — позволить им, как выразился Partible, «забрать наши мультфильмы». Именно это они и сделали.

Как работают мультфильмы: Кодекс мультфильмов | Центр медиаграмотности | Расширение прав и возможностей через образование

Понимание влияния мультфильмов частично зависит от понимания кода мультфильмов, того, как и почему он работает именно так. При тщательном изучении код карикатуры на удивление сложен, но не лишен логики. Есть несколько основных техник, которыми карикатурист манипулирует, чтобы создать символический мир воображения.

В основном карикатуристы, как и все хорошие коммуникаторы, передают информацию через три процесса: выравнивание, повышение резкости и ассимиляцию.

В процессе выравнивания связь упрощается. Карикатурист радикально «выравнивает» то, что мы обычно видим в нашем поле восприятия.Мультфильм скорее двухмерный, чем трехмерный. Часто он черно-белый, а не полноцветный, сохраняя очертания фигуры только с намеком на ее текстуру, оттенок и форму.

Даже контур обычно упрощается, когда карикатурист отбрасывает ненужные предметы и детали. По возможности карикатурист не использует две строки вместо одной.

При заточке некоторые элементы выпадают, так что остальные элементы становятся важнее. Фигуры резко выделяются на фоне.Когда мультяшное тело сжимается, голова расширяется. По мере того, как исчезают морщинки и мелкие черты лица, выразительные черты глаз, рта и бровей (движущиеся черты человеческого лица, которые, следовательно, являются наиболее информативными) становятся более заметными.

Наконец, карикатурист ассимилирует через преувеличение и интерполяцию, так что фантазия, хотя и притворяется, «имеет смысл» для читателя.

Таким образом квадратный герой становится еще крепче. Тупого человека заставляют выглядеть просто идиотом, а скупого — совершенно негодяем.

Хотя код карикатуры является удобным сокращением, он также является отправной точкой для критики карикатуры как формы популярного общения: упрощение может привести к чрезмерному упрощению; заточка может несправедливо карикатурно изображать; преувеличение может стать стереотипом, увековечивающим наихудшие расовые, этнические или сексистские элементы поп-культуры.

Тем не менее, если мультфильм «работает», читатель прощает любые манипуляции, связанные с полученным пониманием.

Эти базовые стратегии рисования легче всего увидеть с помощью простых демонстраций.

На этом рисунке человеческое лицо «выровнено» до круглой формы, с двумя глазными точками и линией рта. Громадная сложность человеческой физиономии сведена к самой сути, но не искажена.

На следующем этапе карикатурист «оттачивает» и «ассимилирует» через размещение черт лица. Преувеличение этих элементов создает вид юности, печали или недоумения.

Карикатурист может начать создавать эти впечатления даже до того, как добавит более явные улыбки или хмурые взгляды, уши или носы, прическу или костюм.И эти упрощенные преувеличенные лица имеют тенденцию быть «смешными». Они узнаваемы, но при этом необычны.

Телеграфирование эмоций

Исследование выявляет полдюжины общепризнанных выражений эмоций на лице: счастье, печаль, гнев, удивление, страх и отвращение. Некоторые из этих выражений сложны для восприятия. Но карикатурист использует художественную стенографию, которая выравнивает, обостряет и преувеличивает сложные реплики.

Очевидный пример — счастье, которое передается с помощью повернутого кверху рта.Глаза в форме полумесяца всплывают, щеки веселятся. Для удивления брови поднимаются вверх, глаза широко открываются, а рот открывается. И так далее.

Мультипликационная фигура

Нормальная человеческая фигура имеет высоту семи или восьми голов. Однако фигура из мультфильма обычно отличается от обычных пропорций.

В модной иллюстрации или спортивной карикатуре акцент делается на теле; фигура может быть нарисована в десять голов. У традиционно сексуального «пин-ап» скорее всего ненормально длинные ноги.

В юмористических карикатурах голова обычно очень велика во многих пропорциях по сравнению с телом. У героев мультфильмов (Снупи, Зигги) голова такая же большая, как тело. Головка, превышающая нормальный размер, производит как минимум два эффекта. Во-первых, из-за этого фигурка из мультфильма кажется милой и детской. Во-вторых, увеличенный размер головы играет роль черт и выражений лица, которые лучше всего передают личность и чувства.

3-D и Action

Чтобы создать трехмерный вымышленный мир, художник-карикатурист дает нам ряд подсказок восприятия, которые мы ежедневно используем при навигации по реальному миру:

• размер — дальние товары меньше
• перекрываются — ближние объекты перекрываются более удаленные
• четкость — более близкие объекты кажутся более резкими (обычно нарисованы более жирной линией)
• деталь — близлежащие персонажи имеют текстуру и черты лица, а дальние персонажи едва обрисовываются
• цвет — ярко окрашенные предметы (например, красный) будут двигаться вперед, а холодные синие объекты будут отступать.

Карикатурист добавляет «линии действия», чтобы указать направление и скорость движения. Прямые линии быстрые, волнистые — медленнее. Когда что-то движется быстро, оно может «исчезнуть в облаке пыли». Карикатурист буквально уловил эту метафору.

Мысль и язык

Звезды мультипликационной символики — это, конечно же, воздушный шар мысли и воздушный шар. Предметы и животные, похожие на людей, антропоморфны. Если они действуют как люди, антропоморфизм возрастает.А если они думают и говорят как люди, антропоморфизм полный; они действительно оживают.

Важность переплетения речи и действия подчеркивалась теми, кто рассматривает комиксы как отдельную форму искусства. Сами карикатуристы отмечают уникальный смысл творчества, который они получают от соединения слова и действия.

Сводка

Это уловки технического ремесла, «кодирование карикатуриста вымышленного мира с целью создания фигур, придания им глубины, действия, мысли и языка».Сами по себе приемы несложны, но создать вымышленный мир, в который аудитория захочет посещать снова и снова — это непростая задача.

*****

Авторское право 1981 г., Sage Publications. Размещено с разрешения.

«Чарли Эбдо» перепечатает карикатуры на Мухаммеда, поскольку испытание связано с началом атаки 2015 года: NPR

Работа французского уличного художника Кристиана Геми, также известного как «C215», изображающая членов сатирического журнала Charlie Hebdo , нарисована на фасаде около офиса журнала на улице Николас Аппер в Париже в ознаменование пятой годовщины нападения на журнал, в результате которого погиб 12 человек. Франсуа Гийо / AFP через Getty Images скрыть подпись

переключить подпись Франсуа Гийо / AFP через Getty Images

Работа французского уличного художника Кристиана Геми, известного как «C215», изображающая членов сатирического журнала Charlie Hebdo , написана на фасаде около офиса журнала на улице Николас Аппер в Париже в ознаменование пятой годовщины атаки на журнал погибли 12 человек.

Франсуа Гийо / AFP через Getty Images

Спустя пять с половиной лет после того, как исламистские экстремисты застрелили десяток человек в ходе нападения на офис французского еженедельника Charlie Hebdo , сатирическая газета объявила во вторник, что перепечатает карикатуры на пророка Мухаммеда, которые, по-видимому, спровоцировали нападение.

Редакционная статья, сопровождающая карикатуры, должна выйти в среду, чтобы совпасть с началом судебного процесса, связанного с нападением, говорится, что сотрудники газеты «никогда не лягут.«

« Мы никогда не сдадимся », — написал раненый в результате нападения директор издательства Лоран« Рис ​​»Суриссо.« Пораженная нами ненависть все еще существует, и с 2015 года ей потребовалось время, чтобы мутировать. изменить свой внешний вид, остаться незамеченным и спокойно продолжить свой безжалостный крестовый поход ».

« Единственные причины, по которым «не перепечатывать карикатуры, — сказал он, — проистекают из политической или журналистской трусости».

Лоран «Рис» Суриссо, французский художник-карикатурист и издательский директор Charlie Hebdo , принимает участие в открытии выставки в Дудучотеке в Шалон-ан-Шампань на северо-востоке Франции в декабре 2018 года. Франсуа Насимбени / AFP через Getty Images скрыть подпись

переключить подпись Франсуа Насимбени / AFP через Getty Images

Лоран «Рис» Суриссо, французский художник-карикатурист и издательский директор Charlie Hebdo , принимает участие в открытии выставки в Duduchothèque, в Шалон-ан-Шампань, на северо-востоке Франции, в декабре 2018 года.

Франсуа Насимбени / AFP через Getty Images

Некоторые карикатуры, одна из которых изображает Мухаммеда в тюрбане в форме бомбы, были впервые опубликованы в 2005 году датской газетой, а затем перепечатаны Charlie Hebdo в следующем году.

Эти карикатуры вызвали гнев среди многих мусульман не только из-за нелестного изображения Мухаммеда, но и из-за того, что многие считают, что его визуальное изображение равносильно богохульству.Они также обвинили газету в том, что она заклеймила всех мусульман как террористов.

Во вторник Французский совет мусульманской веры написал в Твиттере: «Свобода карикатуры и свобода не любить их закреплены, и ничто не оправдывает насилие».

Во время нападения 7 января 2015 года братья Шериф и Саид Куаши, вооруженные автоматами, автоматами, гранатами и пистолетами, штурмовали офис Charlie Hebdo в Париже, убив 12 человек, включая художников-карикатуристов и других сотрудников редакции. .Было ранено около десятка человек. Когда нападавшие покинули место происшествия, они, как сообщается, кричали, что «отомстили за Пророка». Ответственность за нападение взяла на себя базирующаяся в Йемене «Аль-Каида» на Аравийском полуострове.

Несколькими годами ранее, в 2011 году, парижский офис газеты был взорван.

Через несколько дней после нападения 2015 года третий боевик, заявивший о своей приверженности Исламскому государству, напал на еврейский рынок в Париже, убив несколько человек и взяв множество заложников.

Братья Куачи и убийца из кошерного бакалейного магазина впоследствии были убиты в ходе полицейских рейдов.

В судебном процессе, который начнется в среду, участвуют 14 человек, которые, как утверждается, оказывали материальную и материальную поддержку нападавшим. В случае признания виновным им грозит от 10 лет до пожизненного заключения.

.