Рисование как хобби — WomanWiki
Актуальность
Рисование — это одно из самых красивых, разнообразных и одновременно доступных видов увлечений, знакомое каждому с самого раннего детства. Но в последнее время всё больше взрослых людей, которые раньше никогда не рисовали, пробуют себя в этом виде творчества, и у многих становится любимым занятием.
В настоящее время появилось много возможностей для реализации своих талантов в этой сфере искусства. В продаже сейчас есть все необходимое для этого вида творчества – краски, кисти, карандаши и другие принадлежности на любой вкус и кошелек, а учиться искусству рисования можно на курсах или в художественной студии. Поэтому каждый может попробовать себя в различных жанрах рисования, и возможно это станет его хобби.
Рисование – это способ самовыражения. Оно дает человеку возможность не только изобразить пейзаж, портрет, натюрморт или бытовую сценку, но и выразить на картине свое настроение, эмоции. Существует даже «лечение искусством» — арт-терапия, метод, когда с помощью рисование корректируется психическое состояние человека.
Выбор вида творчества
Рисование прекрасно и интересно тем, что это очень емкое понятие, оно включает в себя много видов техник и различные жанры – от росписи матрешек до создания монументальных полотен в полстены.
Самые популярные виды рисования это:
— живопись — рисование на твердой поверхности различными видами красок: масляные краски, акварель, гуашь, темпера, акриловые краски, пастель;
— графика – рисование простыми или цветными карандашами, углем, тушью;
— декоративно- прикладное творчество: роспись по ткани, коже, керамике, стеклу.
И более современные виды рисования: граффити, аэрография, компьютерная графика и другие.
Каждый вид рисования требует закупки материалов – набор красок необходимого типа, кисти, бумага, холст, лаки, контуры. Для живописи и графики также необходимы мольберт и этюдник. При этом некоторые виды творчества могут быть затратными для бюджета, так как от качества материалов зависит итоговый результат. Если вам сразу трудно определиться, в каком виде рисования и в каком жанре вы хотите творить, то для начала можно посетить пробный урок или мастер-класс какого-то определенного направления, и попробовать себя. Если выбранный вид творчества вам понравится, то можно приобретать все необходимое и начинать занятия.
Как учиться рисовать
Если вы решили изучать искусство рисования самостоятельно, то вам помогут в первую очередь книги. Также в интернете можно найти много видео-уроков и курсов для начинающих.
Но более эффективный вариант обучения рисованию – это занятия с реальным педагогом. Например, можно найти художественную студию или курсы для взрослых. В этом случае, во-первых, занятия будет проводить опытный художник, владеющий необходимыми знаниями и методиками.Здесь реальный преподаватель будет видеть ваши работыи сможет давать советы и помогать в освоении рисунка конкретно вам. Во-вторых, студия имеет полный набор необходимых для рисования наглядных пособий, гипсовых форм, а также разнообразные наборы предметов для постановки натюрмортов. В-третьих, занятия будут регулярными и при рисовании в студии, а не дома, вы будете более сосредоточены и не будете отрываться на другие дела.
Можно найти короткие мастер классы, где вам объяснят самые основы мастерства, а дальше заниматься самостоятельно дома.
И помните, что хотя рисование – это настоящее творчество, для него действует такой же закон, как и при изучении любой науки: чем больше упражняешься, тем лучше получается. При этом лучше уделять по полчаса на занятия каждый день или через день, чем садиться за мольберт раз в неделю, но рисовать по полдня.
Одна из главных основ изобразительного искусства – это наблюдательность. Художник не только фиксирует на бумаге то, что видит, он еще наблюдает за природой, движениями животных и людей, и в дальнейшем использует эти знания в творчестве. Выходя из дома, берите с собой небольшой альбом и карандаши, чтобы попрактиковаться, если представится такая возможность, – сделать с натуры наброски или эскизы.
Куда приложить свой талант
Место для приложения своих талантов в области рисования можно найти повсюду. В первую очередь, это украшение собственного дома. Например, в собственной квартире можно расписать дверцы деревянных кухонных шкафчиков, табуретки, кафельную плитку в ванной. Большой простор для творчества обычно имеется на даче.Если вы уверены в своих силах, то можно перейти в более серьезным произведениям – картинам, которые вы оформите в рамку и повесите на стену.
Можно делать красивые поздравительные открытки для друзей. Если вам удаются портреты, то можно рисовать портреты родственникам и знакомых, что будет для них прекрасным подарком.Если вы выбрали в качестве хобби один из видов рисования по ткани, например, батик, то можно расписывать предметы одежды, делать панно. Когда вы дарите свои работы друзьям и знакомым, то их увидят больше людей. Если они понравятся кому-то еще, то к вам могут обратиться с заказом. Таким образом, ваше хобби — рисование — может перерасти в собственный бизнес и будет приносить дополнительный доход.
Автор: Белла-Белла
Ссылки
Творческое женское увлечение рисование: хобби для талантливых натур
Если в детстве вы экономили на школьных обедах, чтобы купить карандаши или фломастеры, то попробуйте себя в увлекательном хобби — рисовании! Необязательно покупать дорогие краски и холст, начине с малого и получите огромное удовольствие!
Рисование не зря находится в списке женских хобби, это – один из самых идеальных способов самовыражения и применения способностей. Человек начал рисовать намного раньше, чем научился писать — многочисленные находки археологов подтверждают это. Не верьте тем, кто утверждает, что неосвоившим этот вид творчества в детстве путь в художники заказан. Вы всегда можете раскрасить свою жизнь новыми красками, сделав это буквально, а не в переносном смысле.- С чего начать новое хобби
- Совершенствуем практическое мастерство с помощью теории
- Извлекаем материальную выгоду из увлечения
С чего начать новое хобби
Для освоения искусства рисования потребуется немного свободного времени, руки, альбом или тетрадь. Определитесь, чем вы хотите рисовать. Что вам ближе? Четкие линии и строгость, или плавность и непринужденность? Темное или светлое? Яркое или приглушенное? Не стоит сразу же бежать в магазин и покупать дорогие масляные краски и мелованную бумагу.
Во-первых, эти материалы достаточно сложны для освоения. Во-вторых, есть риск отложить поход в магазин на потом и так и не начать. Посмотрите, что есть у вас дома. Для начала подойдут фломастеры, цветные карандаши, гуашь или акварельные краски.
Чем прекрасен этот вид творчества? Рисование — это хобби для свободных, изображать дозволено все, что угодно! Шаржи и портреты, пейзажи и натюрморты, комиксы и карикатуры! Можно воспроизвести какой-нибудь образ по памяти, срисовать картинку из любимой книжки, запечатлеть открывающийся из окна вид или композицию, составленную из подручных материалов.
Главное – не бояться! Приглядитесь, как рисуют маленькие дети. Они делают это для собственного удовольствия, а не для того, чтобы их работы показывали на выставке. И не забывайте о том, что регулярность – залог успеха.
Совершенствуем практическое мастерство с помощью теории
Разумеется, со временем одних практических занятий станет недостаточно. Любое дело нуждается в теоретическом подкреплении. Начинающему художнику будет полезна информация о свете и тени, цветовом круге, перспективе и горизонте. Где ее найти, спросите вы, если мое увлечение — рисование?
- Книги. Время от времени просматривайте сборники с репродукциями и художественные альбомы. Приобщайтесь к прекрасному, запоминайте цветовые сочетания и композиционные особенности понравившихся картин. Читайте об истории живописи и мирового искусства. Найдите учебник по основам колористки и композиции и пролистывайте его на досуге.
- Всемирная паутина. В интернете можно найти не только немыслимое количество видеороликов по пошиву игрушек и вышивке, но и специализированные курсы рисования для начинающих. Онлайн курсы удобны тем, что для обучения не придется даже выходить из дома. Электронные обучающие материалы гораздо дешевле книг и учебников. также в сети можно искать идеи для будущих шедевров. Заносите в закладки понравившиеся страницы, складывайте в отдельную папку на рабочем столе интересные и необычные рисунки.
- Частные занятия. При наличии свободных денежных средств можно взять уроки рисования. Положительная сторона такого способа – индивидуальный подход. Но есть и минусы – обычно все художники рисуют в присущей им манере. Вы рискуете перенять ее, занявшись подражательством, вместо того, чтобы раскрывать свои таланты. Поэтому выбирайте среди учителей или преподавателей, а не состоявшихся художников.
- Школы рисования. Если вы сторонник академического подхода, то стоит записаться в специальную школу. Продолжительность обучения может быть разной: от одного месяца до нескольких лет. Вы сможете освоить различные техники рисования и изучить теорию в полном объеме. Из минусов: требует свободного времени и ответственности, занятия лучше не пропускать, в конце обычно сдаются экзамены. Зато по окончании у вас будет документ.
Еще проще получить красивую картину, если раскрашивать готовый сюжет. Рисование по номерам дарит удовольствие всем, даже тем, кто вообще не умеет рисовать.
Извлекаем материальную выгоду из увлечения
Можно ли зарабатывать на этом виде хобби. так как на вышивке бисером или валянии из шерсти? Безусловно, самая большая выгода от рисования носит нематериальный характер. Хорошее настроение, позитивные эмоции и радость от результата не купишь ни за какие деньги.
Если у вас есть дети, то вы можете учиться рисовать вместе. Лучший способ утихомирить активного ребенка – дать ему в руки раскраску с карандашами или альбом с красками. Вы можете устроить соревнования среди детворы или выставку рисунков, пригласив соседей и друзей.
Если же вы считаете, что достигли определенного уровня мастерства, то можете выставить свои работы на продажу. Вариантов масса – от ближайшей галереи искусств, до благотворительных аукционов и ярмарок мастеров. Не расстраивайтесь, если поначалу ваши картины не будут пользоваться спросом: к великим художникам слава тоже пришла не сразу.
Не забывайте, что любой творческий процесс – это всегда погружение в детство, он не любит обязаловки и принуждения. Чаще прислушивайтесь к своим ощущениям и общайтесь с внутренним ребенком, ловите вдохновение.
А если не получится добиться успехов с карандашами в руках попробуйте себя в рисовании воском, технике декупаж, вышивке крестиком, приготовлении домашних кремов или изготовлении украшений или открыток.
Даже если после первой попытки ваш рисунок будет несовершенен, это можно списать на авторский замысел и представить как абстракцию. Итак, если вы полны решимости добавить в свою жизнь немного красоты и яркости, то красивое женское увлечение рисование создано для вас!
Моё хобби — рисование. А вы любите рисовать?
- на admin
- 20.10.2015
- 2 комментария
Зачем люди учатся рисовать?
Думаю, что с разной целью.
Одни люди еще в детстве хотят стать профессиональными художниками,
они учатся в художественной школе несколько лет, затем несколько лет в специализированном институте. Часто прибегают к частному обучению-берут индивидуальные уроки.
И вот – наконец то, через много лет практики – они становятся художниками.
Это их профессия, работа. Рисованием они зарабатывают себе средства для жизни.
Они, без сомнения, умеют рисовать все – людей, собак, кошек, природу…, но рисуют они, обычно, то, что заказывает покупатель и в таком ключе, как хочет покупатель…
Не спорю, элемент творчества здесь , наверняка, присутствует.
И профессионализм должен быть высокий, т.е. качество исполнения картин высокое с точки зрения академического рисования и соответствия картины оригиналу.
Но! Ведь картина не должна подменять фотографию!
Картина, по-моему, – альтернатива фотографии.
Художник может передать посредством картины свое настроение, свое отношение, свое мировосприятие, любовь(или ненависть) к окружающему миру.
Ведь даже обычный человек, глядя на картину начинающего или
А психологи, я думаю, могут создать вполне адекватный портрет художника по его картинам.
Здорово, что сейчас появилось много любителей – художников.
Доступно много возможностей научиться рисовать и детям, и взрослым людям тоже.
И это , на мой взгляд, здорово!
Для людей, взявших в руки карандаш и краски во взрослом возрасте, рисование – это хобби (увлечение).
И моё хобби –рисование!
Я одна из множества людей, кому посчастливилось попасть в поток обучения рисованию.
Для меня рисование – это увлечение, это отдых, отвлечение от повседневных забот.
Путешествие в мир прекрасного!
Когда под твоей кистью или мелком рождается картина — это такой кайф!
Такой релакс! Не передать словами!
Конечно, передача настроения – это здорово, но, безусловно, без азов, базовах навыков не обойтись. И, приходиться понемногу учиться правилам рисования.
Марина Трушникова в своей онлайн школе очень мягко, ненавязчиво , потихоньку, учит основам рисунка, живописи и композиции.
А еще в каждом месяце занятий( а учебных месяцев 13) есть урок арттерапии – медитации. И , мне кажется, это очень верно – использовать рисование как путь избавления от своих глубинных проблем.
Начав заниматься рисованием, я вдруг заметила, что мир вокруг гораздо более разнообразен по цвету, чем мне казалось раньше!
И ведь, понимаете, и веточки на деревьях не просто коричневые! Они серые , но с разными оттенками – и розоватые, и синеватые, и зеленоватые…
Попробуйте, приглядитесь!
А наш чёрный кот, совсе даже не черный – он и коричневатый, и синеватый, и сероватый…
Когда я начала рисовать, с моих глаз как-будто сняли очки-фильтр – мир стал таким многозвучным (в плане красок), таким изумительно-красивым!
Каждый раз, гуляя с собакой по одним и тем же местам, я замечаю столько прекрасного вокруг и фотографирую, фотографирую.
Чтобы когда-нибудь перенести свои впечатления на бумагу или холст.
Да, моё хобби – рисование! Рисование – моё любимое увлечение!
Присоединяйтесь!
В онлайн школе Марины Трушниковой или на курсах Милы Наумовой.
Или просто дома, в свободное время, под любимую музыку 🙂
Кстати, картина, написанная Вами с настроением и достаточно хорошо, может стать прекрасным подарком к Новому Году, дню рождения и не только!
Но об этом в следующий раз!
Вконтакте
Google+
Мой мир
Одноклассники
Ещё читать по этой теме:
Если хобби — рисование маслом. Что стоит знать новичкам?
Сегодня я хочу немножко поговорить о хобби. Мое главное хобби — писать картины!
Страшное дело, скажу я вам. Теперь никогда не уверенна, не украшает ли мое лицо на улице, кроме легкого макияжа, какая-нибудь зеленая ,красная краска, в квартире воняет химией, маслом, а родные с опаской посматривают на мои художества с немой просьбой «только не вешай все это на стены». Не вешаю. Да. я их просто выставляю вдоль стен. 
Вот и хочу поделиться мыслями, до которых я дошла, на тему маслянных красок. Может, вам они помогут. Вдруг, и вам захочется писать? Я как-то не помню, чтобы преподаватели множественных курсов их озвучивали. Итак, что стоит знать тем, кто только начинает рисовать маслом.
Итак, мысль первая. Что такое картина вообще? Это оптическая иллюзия, которая будет вызывать чувства «нравится — не нравится», «похоже — не похоже» только от того, какие краски вы подберете и как их нанесете на поверхность.
Мысль вторая. Что отличает сразу же картину начинающего художника от картины опытного мастера? Начинающий художник использует очень мало цветов. То есть. Если где-то есть синее — то он это место синим и закрасит. Однако, присмотритесь к картинам плюс-минус современных мастеров (про этоху Возрождения не говорим — там все по другому). В них нет односложных цветов — каждый цвет создан из массы малейших цветов и оттенков. Их там тыщи, цветов.
Мысль третья. Картины не пишут. Их лепят! Клянусь. Масло сохнет долго, поддатливо, с ним можно творить все, что хочется и т.д. Это рассказывают все преподаватели. Правда, они не говорят, почему-то, что как будет выглядеть картина серьезно зависит от того, в каком направлении и при помощи какого технического приема вы будете выкладывать краску. Т.е. направление краски, ее толщина, акой кисточкой ли мастихином ее нанесли, какова щетина на этих кисточках — все играет роль в визуальном восприятии. Помните же, да? — картина — это оптическая иллюзия. Хотите сделать что-то красиво — думайте, в каком направлении «стежки» (мазки, т.е.) положить. Кстати, если вы неразбавленной краской постараетесь что-то «зарисовать» кисточкой — фигвам. Не получится. Очень густая субстанция.
Мысль четвертая, вытекает из мысли второй. Картину пишут («лепят») слоями. Вот это самое забавное. Сначала выклюдыаются цветовые кляксочки подложки (надо бы сразу продумать их цвет и расположение). Иногда выглядит это просто ужасно.
Потом, сверху выкладывается слой краски, формирующий основной рисунок. И только потом уже тюнингуются, вырисовываются отдельные элементы и наводится красота в целом. В старину, кстати, писали только слоями, поэтому у них картины так «светятся». Сейчас количество слоев существенно меньше, но они все равно есть.
Мысль пятая. «Чайник» рисует по принципу «главное, чтобы было похоже». В корне неправильно. Не рисуйте фотографии! Все равно не получится. Рисуйте картины. А в них и цвета могут быть гиперболически преувеличены и прифантазировать не возбраняется, добавить что-то недостающее или убрать лишнее. Иначе картина получается скучной. Это правда.
И мысль последняя. Главная Лучшее — враг хорошего.
В приниципе, последняя мысль акутальна всегда, даже если вы не пишете картины маслом и никогда не собираетесь это делать.
Хороших вам хобби! Да. кстати, а какое оно у вас?
Рисование как хобби
Разновидностей хобби много, но вы можете заниматься чем угодно — вышивать, петь, кататься на коньках — это ваш выбор. Хобби есть не у всех, кому-то оно, вообще, не нужно. Это такое занятие, которое вы делайте с удовольствием. Благодаря хобби, вы отдыхаете от окружающих забот и суеты. Вы забываетесь, на какое-то время, погружаясь в любимое дело.
Хобби бывает не только приятным занятием, но и очень полезным, например, рисование.
Когда человек рисует, он изображает свои мысли, свои мечты и негодования на холсте или на листе. Рисуя, вы познаете свой внутренний мир. Вы приобретайте гармонию со своими мыслями.
Люди, которые не умеют рисовать, всегда могут научиться. Ведь учиться никогда не поздно. Взяв листок и карандаш, просто ведите, как желает ваша душа. Это вам поможет собраться с мыслями. Когда ваши мысли будут собраны в одно целое, тогда вы поймете что именно вы хотите рисовать.
Перед тем как начать рисовать, попробуйте эмоционально успокоиться и сосредоточиться. Отбросьте все свои эмоции, слушайте свое сердце. Уловите нужное настроение и состояние души.
Попробуйте начать рисовать с чего-то очень простого, это могут быть чашки, вазы, цветы и т. д. Потом, потихонечку, переходите к более сложным изображениям. Найдите несложный рисунок, поставьте его перед собой. На листе бумаги рисуйте то что видите, повторяя все линии и изгибы. Старайтесь изображать именно этот рисунок, не меняйте ничего, попытайтесь нарисовать его только так, как изображено на картинке. Если у вас получилось изобразить точную копию картины, то тогда вы можете проявить фантазию и нарисовать этот же рисунок на свой лад. Нарисуйте так, как бы вам хотелось видеть этот рисунок, это вам поможет оттачивать движения.
Когда вы начинайте рисовать, попытайтесь чтобы ваша рука была расслабленной, а движения были плавными. Тогда рисунок получится мягкий и без ненужных переходов.
Как правило, не всегда получается нарисовать именно так, как вы задумали. Не стоит отчаиваться, ведь можно прочитать специальную литературу, посмотреть в интернете поучительное видео. Если у вас есть знакомые, которые хорошо рисуют, спросите у них совета.
В летнее время, лучше всего взять холст, краски или карандаш, это зависит от того, чем и на чем вы рисуете, и уйти подальше от окружающих, куда-нибудь в лес, на поляну или к воде. Оставшись самим собой, вы можете прийти к какому-то знаменателю. Когда вы рисуете, то погружаетесь в свой мир. Мир, в котором вы творец — что захотите, то и сотворите.
Если брать рисование с взгляда психологии, это занятие считается антидепрессантом. Оно является очень полезным занятием для людей, и особенно для детей. Для людей, которые живут в стрессе, в страхе или не очень приятной эмоциональной обстановке – это хороший способ для снятия негативных эмоций.
Когда человек рисует, он успокаивается. Его обида или гнев, все отображается на холсте в виде картин или просто каких-то разводов красками. А главным является то, что выплеснув свое негодование, «рисовавший» не причинит никакого вреда окружающим.
Всегда самое тяжёлое, это начать. Когда есть сомнения что не получиться, или ничего не выйдет, тогда появляется нерешительность, вместо уверенности в себе. Именно поэтому мы стопорим все свои начинающие дела и убираем их в «долгий ящик» и не всегда делаем то, что собирались сделать.
Рисуйте — это очень занимательное и интересное занятие. Вы будете не просто заниматься любимым делом, а и усовершенствовать свои навыки в изобразительном искусстве. Вы научитесь видеть ту красоту в природе, в окружающем вас мире, которую умеют видеть не многие.
Не сомневайтесь, начните и у вас все получиться!
«Творческий проект по изобразительному искусству». Тема проекта:«Рисование
МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
«ЕРМИШИНСКАЯ СРЕДНЯЯ ШКОЛА»
Проект в номинации
«Творческий проект по изобразительному искусству»
Тема проекта:
«Рисование — моё хобби»
Автор проекта:
Князева Виктория Витальевна
7 класс
Научный руководитель проекта:
Калинина Елена Михайловна
МОУ «Ермишинская средняя школа»
учитель изобразительного искусства
2018 год
Содержание:
I. Введение…………………………………………………………………………………………………3-4
— Обоснование выбора темы проекта…………………………..………………………………………………….3
— Цель и задачи проекта………………….………………………………………………………………………………4
— Актуальность проекта….………………………..……………………………………………………………………..4
— Планируемый результат……………………………………..…………………………………………………………4
— Основные этапы выполнения проекта………………………………………………………………………..…4
II. Основная часть……………………………………………………………………………………..5-9
— Животные в изобразительном искусстве…………….…………………………………………………….…5
— Что такое анималистический жанр?…….……..…………………………………………………………….6
— Животные в книгах……………………………………….…………………………………………………………..…6
— Предметы, необходимые для рисования….………………………..………………………………………..8
— Мои работы…………………………………………………………………………………………………………………8
— Участие в конкурсах……………………………………………………………………………………………………9
III. Заключение………………………………………………………………………………………… 10
IV. Список используемой литературы……………………….…………………………………………..11
V. Перечень приложений……………………………………………………………………………..…12 — 15
I. Введение
Обоснование выбора темы проекта
У каждого человека есть свои увлечения. С самого раннего детства я люблю рисовать. Занятия рисованием приносят мне много радости и счастья.Мама очень часто дарила мне фломастеры самых разных цветов, цветные карандаши, краски и бумагу для рисования. Первые мои рисунки были не самыми лучшими. Что-то получалось криво, кое-что вообще не получалось. Но я всегда продолжала рисовать. Я изображала на чистом листе всё, что вижу и переживаю, любимых животных, природу, любимые мультфильмы. С каждым разом мои рисунки становились всё лучше и лучше. Поэтому темой творческого проекта по ИЗО я выбрала «Рисование – моё хобби«.
Вот и сейчас в свободное от уроков время я беру альбом, простой карандаш, или цветные карандаши, или акварель, и начинаю рисовать то, что мне в данный момент больше всего хочется изобразить на листе бумаги.
Рисование — отличный способ самовыражения, выплеска эмоций, как положительных, так и отрицательных. И для этого не обязательно иметь талант живописца. Ведь можно рисовать для себя и своих близких.
Каждый день я передаю на бумагу своё настроение. Я рисую картины, полные глубокого смысла. Возможно, этот смысл понятен только мне, но всё — же я в глубине души надеюсь, что найдутся близкие мне по духу люди, которые смогут понять суть моего творчества. На белый лист я переношу свои светлые и прекрасные чувства.
Я считаю, что рисовать животных для меня проще, поэтому каждое свободное время рисую их или простым карандашом или красками. Каждый раз, изображая животных, в своих рисунках я передаю им и своё настроение. Рисовать животных надо уметь: знать строение скелета, где и как будут располагаться лапы, голова поднята или опущена вниз, лежит, или бежит животное и т.д. До сих пор моё любимое занятие – рисовать животных из прочитанных книг и просмотренных мультфильмов.
Цель проекта: — развитие художественно-творческих способностей, — узнать историю появления анималистического жанра, — больше узнать о художниках – анималистах, — познакомить своих младших братьев с буквами через рисунки животных. В работе над проектом я поставила себе задачи:— расширить знания об анималистическом жанре в искусстве;
— ознакомиться с творчеством художников, в работах которых встречаются изображения животных;
— развить способность передавать в своих работах своё настроение и восприятие мира;
— выполнить рисунки животных в алфавитном порядке «Азбука. Животные в рисунках» и показать мир животных младшим братьям. Гипотеза: можно ли с помощью рисунка изучить буквы алфавита и отобразить мысли, чувства, мироощущение и характер человека.Актуальностью темы проекта является то, в таком быстротечном мире многие не замечают то, что рядом с ними красивая природа, живые существа, а рисование заставляет видеть прекрасные моменты в повседневной жизни, смотреть на мир особым, эстетическим взглядом и передавать увиденное в рисунках.
Планируемый результат:
Я хочу свои впечатления, переживания, своё видение мира, свою любовь к животным изобразить в рисунках, которые могут пригодиться для иллюстраций в детских книгах или для анимационных мультфильмов.
Основные этапы выполнения проекта:
Выбор темы.
Знакомство с творчеством художников-анималистов.
Анализ и подбор материалов.
Создание рисунков.
Оценка результатов проекта.
II. Основная часть
Животные в изобразительном искусстве.
Считается, что с глубокой древности, более 30 тысяч лет назад, когда люди начали изображать на скалах животных, началось мировое искусство. |
Наскальная живопись. Испания |
До нас дошли барельефы и фрески, на которых изображен животный мир Древнего Египта. |
Гробница Тутанхамона, Египет |
В Древней Греции рисунки с изображением коз, собак и лошадей можно было встретить на керамических вазах. |
|
Сохранились скульптурные изображения ягуаров, змей и других животных, выполненные ацтеками и майя. |
|
Художники эпохи Возрождения, рисуя картины духовного содержания, вносили на полотна изображения животных с натуры. |
Джотто ди Бондоне . «Святой Франциск Ассизский проповедует птицам» |
Что такое анималистический жанр?
Образ животного занимает значительное место в изобразительном искусстве. Так появился отдельный жанр. Он по праву считается самым древним, который получил название анималистический. Слово это происходит от латинского «animal», что означает «животное». Художников, скульпторов, графиков, фотографов у которых главными персонажами картин и рисунков являются птицы и звери — называют анималистами.
Животные в книгах.
Когда художники рисуют животных, они преследуют различные цели. Например, для научной энциклопедии требуется точная копия животного, а для оформления иллюстрации к какой-нибудь сказке – упрощенное изображение. Если посмотреть рисунки Валентина Андреевича Серова к басням Ивана Андреевича Крылова, то можно заметить, что художник наделил животных – персонажей басен сходством с человеком.
Лисица и виноград. Бумага, графитный карандаш.
Животных изображали многие художники, а некоторые все свое творчество посвятили этому жанру. Рассмотрим рисунки В. Ватагина. Он очень любил животных и всю свою жизнь изучал их повадки и пластику, восхищался выразительностью силуэтов. В. Ватагин не только рисовал животных, но и вырезал их изображения из дерева или высекал из камня.
Василий Ватагин нарисовал иллюстрации к книга Д.Лондона, Р.Киплинга, Л.Толстого. Посмотрите, как он изобразил героев мультфильма «Маугли»!
Р.Киплинг»Маугли» О.Перовской и Г.Замчалова «Остров в степи»
С работами другого художника мы встречались читая такие произведения, как «Детки в клетке», «Тюпа, Томка и сорока», «Вот они какие», «Зверята» и др. – это Евгений Чарушин. Он рассказывал о животных с любовью и нежностью и нас научил любить зверей и восхищаться ими. Больше всего любил изображать молодых животных-детенышей. Нарисованные им зайчата, волчата, лисята, рысята вызывают чувство нежности. Его герои добры и обаятельны.
Художники используют не только краски и карандаши, а ещё уголь, ручки, пастель и т.д. Но я больше всего люблю рисовать красками, потому что краски придают рисунку яркость
Предметы, необходимые для рисования.
Сейчас в магазинах большой выбор художественных материалов – это карандаши (цветные, акварельные, угольные, простые), краски (гуашь, акварель, масляные, акриловые, витражные), пастель (сухая, масляная), художественный уголь, восковые мелки. Можно рисовать любыми, но мне больше всего нравиться графитные карандаши и гуашь с акварелью.
Мои работы
Я очень люблю рисовать. Так приятно взять в руку карандаш или кисть с красками и начать творить. Рисуя, я выражаю свои эмоции и самые сокровенные чувства. Представляю вам, свое творчество.
У меня есть младшие братья, и я хочу, чтобы они учились хорошо, любили рисовать, как я. Поэтому для них я решила создать иллюстрированную азбуку «Животные в рисунках».
Участие в конкурсах
Я стараюсь постоянно вдохновляться и совершенствоваться. Мне нравится смотреть на картины известных художников. Когда я смотрю на чужой успех, мне хочется двигаться дальше, учась чему-то новому. Это новое я открываю для себя участвуя в конкурсах рисунка: «Я выбираю здоровье», Красота божьего мира», «Рождественская сказка», «Любимые зверята», «Герои земли Рязанской», «Спасибо деду за победу», «Пасха моей души», «Слово доброе посеять» и многие другие.
III. Заключение
Рисование приносит практическую и духовную пользу. Таким образом, практическая польза относится к тому, что люди могут освоить профессию и получить хорошие деньги за свою работу. Другие же просто находят себя в рисование в духовном смысле, и развиваются душевно так, успокаиваются, находят гармонию с собой и с миром. Таким образом, пользу рисования не стоит недооценивать.
Я верю, что наступит тот момент, когда мои рисунки будут использовать как иллюстрации в книгах или настанет тот момент, когда я на выставке представлю свои работы миру, и найдутся ценители, которые сумеют меня понять. А сегодня я рада тому, что мои работы увидели вы. А по моей книге «Животные в рисунках» вы сможете изучать алфавит и мир животных.
Мне хотелось бы пожелать каждому найти своё любимое дело и получать от него такое удовольствие, какое я получаю от рисования.
IV. Список используемой литературы
Основными источниками для моего творческого проекта по ИЗО (рисованию) являются учебники по рисованию, энциклопедии, учебные пособия. Сюжеты для своих рисунков я беру из рассказов, сказок и былин:
— Лев Николаевич Толстой «Лев и Собачка»,
— Александр Сергеевич Пушкин «У лукоморья…», «Медный всадник»,
— Иван Андреевич Крылов «Обезьяна и очки», «Ворона и лисица»,
— Иван Сергеевич Тургенев «Бежин луг» и др.
Интернет ресурсы:
https://www.izocenter.ru/blog/animalisticheskij-zhanr-v-izobrazitelnom-iskusstve/
http://fb.ru/article/232473/animalisticheskiy-janr-v-izobrazitelnom-iskusstve-kartinyi-izvestnyih-hudojnikov
https://artrecept.com/risunok/zhivotnye
http://www.dejurka.ru/tutorial/secrets-in-drawing-animals/
https://elassiohome.by/kak-pravilno-risovat-zhivotnyh
https://www.tg-m.ru/articles/4-2008-21/master-animalistiki
http://www.spletnik.ru/blogs/krasota/123308_evgeniy-ivanovich-charushin-risunki-zhivotnykh
https://vk.com/@drawing_lessons-osnovy-multiplikacii-sekrety-risovaniya-zhivotnyh
V. Перечень приложений.
Рис.1. «Море» Рис.2. «Виктор Никифоров»
Рис.3. «Рихард Круспе» Рис.4. «Дмитрий Донской»
Рис.5. «Красная шапочка» Рис.6. «Настоящий вожак»
Рис.7. «Бежин луг» Рис.8. «Встреча»
Рис9. «На отдыхе» Рис.10. «Снежный барс»
Рис.11. «Материнская любовь»
Рис.11. наброски в книге, обложка книги
За работой
НИК Мое увлечение и хобби
Поисково-исследовательская конференция
«Моё увлечение и хобби — рисование»
Выполнила работу:
обучающаяся 4 класса
Филиал МБОУ «ПСОШ №3 ОЦ с УИОП»
«Покровская начальная школа — детский сад»
Гаврилова Лада
Руководитель:
учитель начальных классов
I категории
Иванова Ирина Ивановна,
2018 г
СОДЕРЖАНИЕ
Введение ………………………………………………………………………………… 3
1. Как увлечение может превратиться в хобби……………………………………….. 4
2. Хобби знаменитых людей…………………………………………………………… 5
3. Стиль рисования аниме …………………………………………………………….. 7
Заключение ………………………………………………………………………………
Список использованной литературы…………………………………………………..
Введение
Исследовательская работа «Моё увлечение и хобби — рисование» посвящена изучению того, как увлечение рисованием стало моим хобби. Просмотрев свои работы, я поняла, что с каждым годом тематика моего творчества неизменна. В рамках исследовательского проекта мне также стало очень интересно, а у кого из знаменитых людей увлечение рисованием превратилось в хобби на всю жизнь.
Данная тема актуальна, ведь увлечения и хобби придают нашей жизни больше красок, и они занимают нас в свободное время. И я думаю, что наши увлечения помогают нам и отдыхать, и развиваться.
Проблема исследования: Хобби и увлечения слова равнозначные. Что такое хобби? Это вид деятельности, который доставляет удовольствие самим процессом или результатом, независимо ни от качества конечного продукта, ни от мнения окружающих. Главное – это увлеченность процессом и получение удовольствия. Хобби — регулярные занятия человека в свободное время, способ проведения досуга в зависимости от своих интересов, пристрастий и увлечений.
Цель исследования заключается в том, чтобы выяснить, как увлечение рисованием стало моим хобби. Какая тематика мне близка, познакомить с историей возникновения хобби, продемонстрировать свои достижения. Узнать новое о знаменитых известных мне людях, изучить разные техники рисования, научиться их использовать и извлекать из этого пользу, углубить свои познания в мире увлечений.
Для достижения поставленной цели решаются следующие задачи:
Дать определение значения слов — увлечение, хобби.
Систематизировать свою коллекцию.
Рассказать о знаменитых людях увлеченных рисованием.
Познакомиться и использовать в дальнейшем разные техники рисования.
Объект исследования: Увлечение, хобби
Предмет исследования: Моё увлечение, хобби — рисование
Гипотеза: Если мое увлечение рисованием приносит мне удовольствие, то это увлечение является моим хобби и возможно оно поможет мне и при выборе моей будущей профессии.
Как увлечение может превратиться в хобби.
И в десять лет, и в семь, и в пять
Все дети любят рисовать.
И каждый смело нарисует
Всё, что его интересует.
Всё вызывает интерес:
Далёкий космос, ближний лес,
Цветы, машины, сказки, пляски…
Всё нарисуем!
Были б краски,
Да лист бумаги на столе,
Да мир в семье и на Земле.
В.Берестов
При написании проекта » Моё увлечение и хобби — рисование » я использовала в качестве источников информации энциклопедии и учебные пособия, Интернет.
Моё увлечение и хобби это рисование, я считаю, что абсолютно каждый человек любого возраста должен быть чем-то занят. Любимое занятие открывает в каждом человеке лучшие качества, заставляет развиваться как умственно, так и оттачивать свой навык на физическом уровне. Каждый выбирает занятие себе по вкусу: кто-то любит рисовать, кто-то петь или танцевать. А я предпочитаю рисовать. Рисование — это именно то, что заставляет меня видеть прекрасные моменты даже в повседневной жизни, смотреть на мир особым взглядом. Каждый день я передаю на бумагу своё настроение. Рисование — это именно то, что помогает мне успокоиться, отстраниться от окружающего мира и жить по-другому, жить в мире творчества и фантазии. Но я совсем не профессионал своего дела, я только начинающий любитель. Я люблю делать то, что мне нравится, а значит, со временем у меня будет получаться всё лучше и лучше. Когда я смотрю на картины, мне хочется рисовать так же красиво. Я верю, что наступит тот момент, когда я также красиво будут писать картины. Мне хотелось бы пожелать каждому найти своё любимое дело и получать от него такое удовольствие, какое я получаю от рисования.
У каждого человека есть свои увлечения. Темой исследовательского проекта я выбрала «Моё увлечение и хобби — рисование«. Я с детства люблю рисовать и всё своё свободное время я провожу за рисованием, а начала я рисовать, когда была еще маленькой. Меня никто никогда не учил рисовать и не заставлял. Мама с папой очень часто мне дарят фломастеры самых разных цветов, цветные карандаши и белые листы для рисования, а еще я люблю рисовать в тетради. Однако, первые мои рисунки были не самыми лучшими. Кое-что получалось криво, кое-что вообще не получалось. Но я всегда продолжала рисовать. Бывали моменты, что мне в голову приходили мысли, и я сразу же это переносила на листочки или в свою тетрадку. Мне нравится изображать что-нибудь красивое, растения, животных, иногда людей. Мне очень бы хотелось ходить в художественную школу, лучше узнать все техники и приёмы рисования, поэтому я хожу в школу на кружок рисования.
У меня много любимых увлечений. Я люблю читать, но больше всего я люблю рисовать.
С годами мои навыки возросли, я стала рисовать лучше, сама горжусь своими
творениями. Рисовать приходится всё, что приходит в голову под настроение, не
задумываясь о том, что я рисую, важен сам процесс. Меня это вдохновляет и мне кажется, я никогда не перестану рисовать, ведь рисование моё хобби – моя «вторая жизнь»!
Рисование доставляет мне истинное удовольствие. Это мой маленький собственный мир. (прилож.)
Хобби знаменитых людей
В рамках исследовательского проекта я заинтересовалась, а у кого из знаменитых людей увлечение рисованием превратилось в хобби на всю жизнь. И вот выяснилось, что, Сильвестр Сталлоне вот уже 35 лет почти все свое свободное время отдает живописи. Оказывается, еще во время обучения актерскому мастерству, будущий Рембо и Рокки, увлекся рисованием, продолжал заниматься этим параллельно с актерской работой, но все свои картины обычно дарил или отдавал на выставки, никогда не продавая.
Знаменитый «Джек Воробей»- Джонни Депп, серьезно увлекается коллекционированием картин и старинных книг, а также сам рисует.
Знаменитый русский актер и режиссер, воплощавший в кинематографе размах и ширь русской души, Сергей Бондарчук, прекрасно рисовал, после него осталось много набросков сцен из кинофильмов, которые он ставил.
знаменитый актер театра и кино Георгий Вицин тоже был неплохим рисовальщиком, мне удалось найти его автопортрет.
Оказывается у очень многих знаменитых людей есть такое же увлечение, хобби как и у меня.
Стиль рисования аниме.
Просмотрев свои рисунки, я увидела какое то сходство с аниме. Аниме возникло в начале 20-го столетия. Я узнала о том, что характерные особенности аниме – это плоскостная ориентация и графичность изображений и чтобы понять, как научится рисовать аниме без художественных навыков, нужно мыслить обобщенно. Одно из главных правил – это схематичность. Персонажи аниме имеют округлое лицо, большие глаза, маленькие рот и нос. Существуют схемы, как нарисовать аниме, а именно: черты лица, части тела, эмоции, движения. Все это жестко регламентируется. Изображение аниме не должно быть объемным. Персонажи нарисованы четким контуром, присутствуют только падающие тени, которые не создают особого объема. И у серии моих работ есть сходство с аниме. Эти работы – моя фантазия.
Изначально аниме позиционировалось как истории в картинках. Самые древние археологические находки японской культуры свидетельствуют, что основы аниме зародились задолго до появления мультипликации и печатного промысла. В гробницах древних японских правителей до сих пор находят рисунки, структура и идеология которых отчетливо напоминает классическое аниме.
Создателем современного стиля аниме и манги принято считать Осаму Тедзука. Он создал свой неповторимый стиль, который полюбился людям по всему миру, и стал примером для подражания. За долгие годы своей творческой деятельности Осаму нарисовал более 500 комиксов, некоторые из которых не ограничивались парой страниц, а занимали до 5ти томов! Он был настоящим фанатом комиксов. Одержимый страстью к аниме, Тедзука передал свои эмоции художникам всего мира и оставил великое наследие, живущее и по сей день.
В отличие от многих других культур, японская анимация не опасается утраты своей индивидуальности и постоянно заимствует художественные приемы других народов. Несмотря на это, аниме лишь становится более разнообразным и насыщенным, оставаясь неповторимым и узнаваемым стилем. Он настолько прочно укоренился, что даже если японские мультипликаторы пытаются создать нечто сугубо «европейское», им не удается уйти от традиционной манеры аниме.
Главной особенностью, отличающей стиль аниме от других комиксоидных стилей является развитая символическая графика, которая позволяет отобразить самые сложные человеческие эмоции всего несколькими штрихами. Мельчайшие нюансы передают характер героя, рассказывают его историю… В этом аниме похоже на древневосточные методики рисования, когда одна линия могла поведать зрителю целый сюжет.
Одной из важнейших отличительных черт аниме является изображение глаз. Их величина и степень блеска свидетельствуют о том, насколько молод герой – чем моложе персонаж, тем больше и ярче у него глаза.
Рост героя также играет немаловажную роль. Высокие и статные фигуры говорят о том, что это смелый и отважный персонаж, а карикатурно-маленькие размеры – признак молодости и ребячества.
Заключение
Любое занятие сможет стать хобби, если заниматься им систематически, отдавая творческие силы и любовь. Хобби позволяет раскрыть свои таланты, узнать себя и показать себя миру. А также, хобби отлично снимает стресс, лечит тело и душу. Любимое дело создает особое настроение гармонии и радости.
Выводы:
1. Увлечение рисованием развивает умение общаться с окружающими, учит слушать и слышать, помогает в изучении школьных предметов.
2. Семья, родители играют большую роль в развитии творческих способностей детей.
3. Человек в процессе жизни растет, развивается, меняются его интересы, но есть увлечения, которые остаются на всю жизнь.
Если вы определились и уверены в том, что хотите нарисовать — тогда просто рисуйте! Не переживайте, если у вас что-то не получится!
Главная задача в рисовании — это просто расслабиться, отвлечься от обыденности и создать что-то красивое, приятное и радующее вас и ваших близких.
Рисуйте много и все что захочется, советуйтесь и показывайте рисунки родителям, тогда постепенно вы будете приобретать навыки и накапливать опыт.
Список использованной литературы
Берестов В. Сборник стихотворений. Картинки в лужах. Москва., изд-во Детская литература.
Воронцова Л. А. Жизнь замечательных людей
Даданов Алексей. Мои увлечения и хобби.
Интернет-ресурсы — Википедия, разные статьи, репродукции рисунков и картин.
Приложение
Мои первые работы
и 
