Мастер-класс по живописи на выбор от творческой мастерской «Краски жизни» – Москва · АльКупоне
- Купон за 50р. предоставляет скидку 40% на мастер-класс по живописи от творческой мастерской
«Краски жизни»
- Вы заплатите 1500р. вместо 2500р.
- В стоимость входит:
- мастер-класс по живописи на выбор: масло, акварель, пастель, портрет карандашом, правополушарное рисование
- все необходимые материалы — краски, холст, мольберт, кисти, перчатки, фартук
- Вас ждет:
- пошаговое написание картины под руководством профессионального художника-педагога
- дружеская атмосфера и приятные впечатления
- арт-терапия и эмоциональная разгрузка
- чай, кофе и сладости
- Продолжительность мастер-класса: 3 часа
- Мастер-класс проходит по адресам:
- ст.
- ст. м. «Красные ворота», ул. Мясницкая, д. 46/2, стр. 3
- ст.
- Купон действует на одного человека
- Вы можете купить неограниченное количество купонов для себя и в подарок
- Каждым купоном можно воспользоваться только один раз
- Необходима предварительная запись по телефону или на сайте с указанием номера купона
- Предъявляйте распечатанный, электронный или СМС-купон на месте
- Подробнее о видах купонов
- Ограничение по возрасту: 7+
- Скидка по купону не суммируется с другими специальными предложениями компании
- Как добраться
Информацию по условиям акции вы также можете уточнить по телефонам компании:
+7 (967) 026-22-11, +7 (968) 729-20-52- Услуги предоставляет: ООО Экспириенс, ИНН 7715955587, ОГРН 1137746206102
Купон действителен с 06 мая 2017, 00:00 до 04 июня 2017, 23:59
Причины купить сегодня
- Мастерская «Краски жизни» — место, где вы сможете начать свой творческий путь.
- Вас ждёт вдохновляющая атмосфера, новые друзья, а главное мир новых ощущений и возможностей.
- Специальная подготовка или обучение рисованию не требуется! Принять участие в мастер-классе может любой желающий.
На мастер-классе вы напишите достойную картину независимо от вашего уровня подготовки, раскроете свои скрытые возможности, а также сможете получить индивидуальные рекомендации от профессионального художника.
Все что мы советуем взять с собой на мастер-класс — это хорошее настроение и творческий настрой.
Вы напишите свою первую картину уже на первом занятии вместе с профессиональным художником!
Подвиги наших СОЛДАТ | На службе ОТЕЧЕСТВУ |
Вечная память ВЕТЕРАНАМ | Маме с любовью |
Зимние забавы | Подарок своими руками |
В мире цветов | Юный эколог |
Космическое путешествие | Мои любимые животные |
Пейзажи родного края | Мы встречаем НОВЫЙ ГОД |
Люби и знай родной свой край | ПДД знай — по дороге не гуляй |
Герои любимых мультфильмов | Подводный мир |
Моя СЕМЬЯ — мое богатство | СТОП, УГРОЗА. |
Детские фантазии | Спорт в моей жизни |
Приключения на каникулах | Любимый сказочный герой |
Спасибо скажем ДОКТОРАМ! | |
Осенние фантазии | Краски лета |
Степаньковский центральный сельский Дом культуры | Галерея
Новости
23-02-2021Концертная программа «Для вас,мужчины!»,посв. Дню защитника Отечества 23 февраля 2021 года в Степаньковском Доме культуры состоялся праздничный концерт «Для вас,мужчины». Участники художественной самодеятельности подарили зрителям свои лучшие номера, посвященные мужчинам. В концерте приняли участие взрослые и юные самодеятельные артисты. Зрителям понравились песни в исполнении солистов Ольги Смирновой, Артема Тупикина, Надежды Гусаровой,Андрея Смирнова. Порадовали новыми песнями вокальное трио «СладкаЯгода»,вокальная группа «Поющее Детст.Во» и народный коллектив Ансамбль русской песни «Раздолье». Украшением концерта стали номера в исполнении Евгения Ионова,Валерия Кузьмина,Полины Травина, Кирилла Болотенкова и Даниила Куразова,а также танцевальные коллективы«Радуга» и «Карусель». Благодарим всех поклонников Степаньковского Дома культуры за аплодисменты и бурю эмоций ,и от всей души поздравляем всех мужчин городского округа Шаховская с Днем Защитника Отечества! Подробнее… 21-02-2021
Мастер-классы | Нижегородский институт
23 октября состоялся мастер-класс члена Союза Художников России, члена Международной Ассоциации Изобразительного искусства АИАП ЮНЕСКО Хайруллиной Р.Х. со студентами направления «Дизайн» на тему: «Этот Удивительный Мир Живописи и Красок Жизни».
21 мая 2019 года доцентом кафедры Кизиловым А.А. было проведено практическое занятие со студентами-дизайнерами по посадке растений на прилегающей к университету территории.
19 марта 2019 года в рамках работы Центра этики и эстетики проведена творческая мастерская со студентами 2 курса, очной формы обучения по теме: «Художники-импрессионисты. Прием имприматуры по технике «alla prima».
05 декабря 2018 года в рамках дисциплины: «Цветоведение и колористика» со студентами 1 курса, очной формы обучения проведен мастер-класс членом Союза художников России Международной Ассоциации изобразительного искусства АИАП ЮНЕСКО Р. Х.Хайруллиной.
11 октября 2018 года студенты факультета подали заявки на участие во Всероссийской олимпиаде студентов «Я – профессионал» сезона 2018-2019года. |
16 мая 2018 года со студентами 1курса проведен мастер – класс по тематике: «Натюрморт из гипсовых фигур» под руководством ведущего преподавателя кафедры Ковалевой И. И.
11 апреля 2018 года со студентами проведен пленэр по дисциплине «Академический рисунок» по теме: «Наброски фигуры человека с натуры» под руководством ведущего преподавателя кафедры Ковалевой И.И.
2 марта 2018 года в рамках проведения «Недели криминалистических экспертиз» для студентов направления «Юриспруденция» в читальном зале библиотеки прошла выставка литературы по теме «Криминалистические экспертизы», а также проведен мастер-класс по основам почерковедческой экспертизы.
21 марта 2017 года Департаментом молодежной политики Университета был подготовлен и проведен круглый стол на тему «Инновации в твоей будущей профессии».
06 марта 2017 года в рамках профориентационной работы при участии студентов Сочинского Медицинского Колледжа ведущими преподавателями кафедры Гуманитарных наук и сервиса была проведена конференция по теме: «Психологическая готовность среднего медицинского персонала к профессиональной деятельности».
Студенты 3 и 4 курсов направления подготовки «Юриспруденция» приняли участие в городском открытом бизнес -семинаре «Как обеспечить безопасность и эффективность повседневных расчетов — как исключить мошенничество при использовании банковских карт». |
Состоялась апробация инновационных методов обучения дисциплинам уголовно-правового направления (на примере занятия по дисциплине «Криминалистика» со студентами 4 курса направления подготовки «Юриспруденция»).
В «Маринс Парк Отеле» состоялся мастер-класс «Маркетинговые программы продвижения гостиничных услуг».
Студенты приняли участие в мастер-классе «Создаем свою страховую компанию», организованном на базе страховой компании «Клувер».
Центральной избирательной комиссии г. Сочи прошло обучение молодых избирателей из числа студентов 1 и 2 курсов направления подготовки «Юриспруденция»
Состоялся мастер-класс «Современные проблемы теории и практики права глазами молодых исследователей».
В Сочинском художественном музее состоялось выездное занятие по дисциплине «История отечественного государства и права».
Студенты показали свое |
|
Студенты организовали и провели мастер класс в формате конференции на тему «Роль римского права в становлении мировой и отечественной юриспруденции», приуроченную к профессиональному празднику – Дню Юриста. В работе конференции приняли участие студенты младших курсов МИУ, студенты Академического колледжа, а также магистранты, аспиранты и юристы-практики.
Студентами было проведено |
{ Творческая мастерская Лё } — ЖЖ
Мы много путешествуем и отовсюду я привожу частичку города, страны — приличную стопочку открыток..:) И отовсюду мы отправляем открытки себе, родителям, друзьям. Это традиция, которой мы не изменяем и которую я нежно люблю. Не все и не всегда долетают к месту назначения, но даже в этом есть свой шарм.В прошлом году я открыто призналась в любви открыткам (и почтовым голубям соответственно) и затеяла открыточный круговорот. Мою любовь разделило еще 9 человек;) И это было невероятное приключение! Не для всех открыток оно закончилось там, где мы планировали — парочка все еще кружляет по миру. .;) Но оно того стоило! И именно за это я люблю приключения, ведь они всегда непредсказуемы!
Свои открыточные приветы я так и не показала, мда.. Хотелось сохранить интригу и не раскрывать карты тем, до кого еще почтовый голубь не добрался. Время ожидания давно истекло, посему… Почему бы не показать их сейчас?! В инстаграме я это сделала еще в декабре (правда без явок и паролей), пора бы и тут..;)
===> все открытки были сделаны вручную и в одном экземпляре, мм;)
( ::: прошлогоднее приключение :::Свернуть )
***
Долгое время я ждала своих «тех двух заблудившихся путешественниц» (из Таиланда и России), чтобы показать какое волшебство слетелось ко мне со всего мира. Потом были поездки, путешествия, приключения, дела, заботы… И вот когда я все-таки добралась до них снова, то передумала. Захотелось оставить их «на память», только себе. Все до единой! Каждая открытка настолько прекрасна, что я до сих пор, беря их в руки, испытываю трепет и неописуемую радость. А сколько приятных слов! И вдохновения!
***
Быть или не быть? Этот вопрос не подлегал обсуждению! Целый год ждала средины октября, чтобы снова отправиться в столь хорошее приключение — открыточный круговорот. В этот раз правда правила игры слегка изменились;) И все же, получать приветы из далеких (и не очень) краев — мой «must have» уходящего года!
Кто со мной?:)
Отправлю открытку в любую точку мира и любому желающему. Скорее всего, в этот раз это не будут открытки, нарисованные/сделанные от руки, но точно в единственном экземпляре!;) Дабы количество открыток не превысило мое вдохновение и имеющееся в наличии время, я снова ограничу количество желающих — до 13 человек. Первых, естественно. 😉
( ::: правила игры :::Свернуть )
День матери в Ялуторовске: афиша онлайн мероприятий
Учреждения культуры города Ялуторовска подготовили ряд мероприятий, приуроченных ко Дню матери. В этом году праздник отмечают 29 ноября.
Программа пройдет в режиме онлайн на сайтах, в социальных сетях, YouTube и Instagram-аккаунтах учреждений. Присоединяйтесь!
Сотрудники библиотеки подготовили литературно-музыкальный калейдоскоп «Ты одна такая любимая и родная». Мамы и их дети, присоединившись к мероприятию, получат массу позитивных эмоций. В его рамках предусматривается озвучивание поэтических строчек и воспроизведение прекрасных мелодий.
Посмотреть запись мероприятия можно по ссылке на официальном сайте МАУК «ЦБС г. Ялуторовска» https://www.ylibrary.ru
Центр национальных культур порадует зрителей праздничным концертом. Вокальный ансамбль «Сандугач» под руководством Зугри Кожевниковой представит музыкальное поздравление. Начало 25 ноября в 14:00. YouTube «Культурный центр Арт-Вояж» (https://www.youtube.com/channel/UCiZv7HyNQCX9d6JnpxoaPeA/videos)
Подарочные открытки для мам можно будет изготовить на мастер-классах 26 ноября, один из них «Все краски жизни для тебя…» в творческой мастерской библиотеки ждет гостей с 11:00 https://www. ylibrary.ru/livestreams.
К мастер-классу «Открытка ко Дню матери своими руками» присоединяйтесь в 14:00 на YouTube канале «Культурный центр Арт-Вояж» (https://www.youtube.com/channel/UCiZv7HyNQCX9d6JnpxoaPeA/videos)
27 ноября в 14:00 экскурсовод Елена Крикунова проведет онлайн-лекцию «Материнство в Древней Руси». YouTube «Культурный центр Арт-Вояж» (https://www.youtube.com/channel/UCiZv7HyNQCX9d6JnpxoaPeA/videos)
Своих мам онлайн-концертом поздравят участники танцевального ансамбля «Ассорти» под руководством Светланы Агешиной 27 ноября в 16:00. В него войдут лучшие творческие номера. YouTube «Культурный центр Арт-Вояж» (https://www.youtube.com/channel/UCiZv7HyNQCX9d6JnpxoaPeA/videos)
29 ноября в 16:00 к поздравлениям присоединятся вокальные ансамбли «Акварель» и «Доминанта», руководитель Светлана Березовская. YouTube «Культурный центр Арт-Вояж» (https://www.youtube.com/channel/UCiZv7HyNQCX9d6JnpxoaPeA/videos)
С презентацией онлайн фотовыставки ко Дню матери «Мама и я. Счастливые моменты» можно познакомиться на YouTube канале «Культурный центр Арт-Вояж» (https://www.youtube.com/channel/UCiZv7HyNQCX9d6JnpxoaPeA/videos)
Ученики Детской школы искусств им. С.И. Мамонтова подготовили презентацию выставки рисунков. Ее можно будет увидеть 29 ноября в соц.сетях на страницах Детской школы искусств им. Мамонтова (https://vk.com/dshi_yalutorovsk, https://ok.ru/dshiyalutorovsk)
Кроме того, с 24 ноября можно будет принять участие в розыгрыше в Instagram Ялуторовского острога (https://www.instagram.com/ostrog.yal) и стать счастливым обладателем ялуторовского сувенира. Подведение итогов 29 ноября.
День открытых дверей — 26 сентября 2020
Можно будет записаться в кружки, пройти тестирование или мастер-класс, посетить пробное занятие и просто повеселиться
11.00-12.00 — Творческая мастерская «МОЗАИКА» для детей от 2 лет. Рисование, лепка, бумагопластика, пальчиковые игры, танцевальная минутка! 2+
Регистрация в библиотеке или по тел. 8(905)585-36-30
12.00-12.30 — «Приключения белой мышки» К. Чуковского – веселая интерактивная «живая» сказка для всей семьи: можно не только слушать и смотреть, но и участвовать! 3+
Внимание! Мастер-классы с психологом: регистрация в библиотеке или по указанным телефонам
12.30-14.00 — Творческая мастерская по работе с глиной в сопровождении детского психолога. 4-6 лет
Регистрация в библиотеке или по тел. +7(926)100-00-29
12.30-14.00 — Мастер-класс «Личная история». Зачем знать историю? И как процесс изучения сделать интересным? А вы знаете, что в историю можно играть? Для детей 6-11 лет с родителями. Регистрация в библиотеке или по тел. +7(915)337-36-05
С 14.00 вы сможете задать вопросы и получить рекомендации детского и семейного психолога (до 30 минут)
А ещё с 12. 30 до 14.00 можно пройти экспресс-тестирование и получить индивидуальные консультации по английскому!
Подробнее о каждом из предложенных занятий дня открытых дверей:
Творческая мастерская «МОЗАИКА» для детей от 2 до 100 лет.
Если ваш ребенок любит рисовать, лепить, экспериментировать, для вас открыты двери в нашу творческую мастерскую.
С 2-х лет дети учатся рисовать мелками, гуашью, фломастерами; рисуют с использованием как обычных, так и нетрадиционных методов. Различные виды аппликации, бумагопластика, лепка – развивают мелкую моторику ребенка, его речь и способность мыслить образно.
Занятие в творческой мастерской «МОЗАИКА» включает в себя пальчиковые игры, театрализацию, опытно-экспериментальную деятельность, танцевальные минутки.
Мир прекрасен и удивителен для того, кто умеет смотреть! Познавая красоту окружающего мира, ребёнок испытывает положительные эмоции, на основе которых формируются образные представления, мышление, воображение. Это пробуждает у детей стремление передать воспринятую красоту в рисунках и поделках.
Главная цель занятий в Творческой мастерской — открыть новые возможности для самовыражения, показать ребёнку мир в волшебных красках. Научить создавать эти краски жизни. Дать возможность каждому проявить себя в творчестве. С развития фантазии и воображения, художественного вкуса и тонкого, эстетического восприятия начинается духовное воспитание малыша.
В программе занятий в творческой мастерской:
* Рисунок
* Живопись
* Графика
* Обучение различным техникам изображения
* Использование различных материалов для рисования, в том числе и нетрадиционных
* Лепка из различных материалов (тесто, глина, пластилин)
* Бумагопластика, аппликация
Продолжительность занятий
* 30 минут (для самых маленьких)
* 45 минут (для старших)
Периодичность занятий — 2 раза в неделю
Руководитель направления Янгас Елена Ивановна
Творческая мастерская по работе с глиной в сопровождении детского психолога.
«Гибкость и податливость глины делает ее пригодной для удовлетворения самых разнообразных потребностей.
Это замечательный материал, потому что он не имеет определенной формы, обладает мягкостью, гибкостью и привлекателен для лиц любого возраста.
С глиной каждый может легко стать мастером. Она дает возможность получать как тактильные, так и кинестетические ощущения.
Она сближает людей с их чувствами» — В. Оклендер
Приглашаем детей 4-6 лет.
Продолжительность 1,5 часа, необходима запись.
И как процесс изучения сделать интересным?
Часто знакомство с этим предметом превращается в заучивание бессвязных дат и событий. Это заставляет детей скучать и закрывает возможности к познанию.
Мы приготовили для вас семейное событие, которое позволит придать истории персональный смысл.
Приглашаем детей 6-11 лет и их родителей на наш мастер-класс, где история мира и страны развернется по-новому и будет иметь личное отношение к каждому участнику.
Наша мастерская — преддверие исследовательской группы для детей 6-8 и 9-11 лет которая будет посвящена мировой истории.
Знакомиться с предметом мы будем через персоналии, людей, которые творцами истории стали. Кто они, какой имели характер, чем занимались, какие цели перед собой ставили, все это мы попытаемся разузнать.
А ещё будем в историю играть, воссоздавая атмосферу времени и становясь героями исследуемых событий!
Основой нашего путешествия во времени станет книга Эрнста Гомбриха, выдающегося ученого XX века, доктора искусствоведения. Она была переведена на 21 язык и даже находилась под запретом за свой пацифистский характер.
На наш взгляд это один из немногих авторов, которому удалось сделать историческое повествование по-настоящему увлекательным и, что немаловажно, выстроить последовательность событий таким образом, что историческое развитие получило объем.
Приглашаем детей 6-11 лет с родителями
Продолжительность 1,5 часа, необходима запись.
Если у вас есть вопросы к детскому и семейному психологу, но вы пока не решились на полноценную консультацию,
26 сентября с 14.00
психологи Института Современной Гештальт-терапии проведут короткие ознакомительные сессии (до 30 минут).
Вы сможете задать свои вопросы и получить рекомендации.
Тел. +7(915)337-36-05
Уважаемые родители! На все мастер-классы нужно обязательно записаться заранее, чтобы мы могли учесть все санитарные нормы, связанные с пандемией, в организации этого мероприятия.
Все наши помещения обрабатываются рециркулятором, и при входе всем посетителям будет предложено обработать руки антисептиком.
Спасибо за понимание.
Аптекарский пер. 8/2, т.+7(499)261-41-43
Библиотека №20 имени А.А. Дельвига
Сайты: https://cbscao. ru/ https://bibl20.ru/
Инстаграм: @childbibl20
Facebook: bibl20/
Поделитесь с друзьями в соцсетях. Спасибо.
Bev Jozwiak | Художник акварелью
Бев Йозвиак заслужила свой статус подписи в Американском обществе акварелистов, Национальном обществе акварелистов, акварельном Западе и других, которых слишком много, чтобы упоминать. Она — художник, удостоенный международных наград. Бев родилась в Ванкувере, штат Вашингтон, и до сих пор проживает там со своим мужем более 30 лет. У нее две дочери и трое внуков. Она была включена в бесчисленное количество «Лучших книг по искусству», в том числе много раз в хорошо известную серию North Light «Всплеск».Написал множество журнальных статей, в том числе обложку одного журнала, обложку журнала North Light Watercolour за сентябрь 2017 года и обложку журнала Palette в 2019 году.
Живопись жизнью — Чтобы заказать эту 164-страничную полноцветную книгу, перейдите по адресу: www.chrisunwin.net. Множество картин, полезных советов и многочисленных пошаговых демонстраций. 35 долларов США + 5 долларов США за доставку. Или полный видео-семинар за 150 долларов. (7 полных картин + лицо)
- Галерея земляных работ — Ячац, Орегон
Достижения
- Всемирная выставка акварелей с IWS в Голландии
- 2018 Консультативный совет электронного журнала North Light.
- 2017 Лучшее шоу в международном конкурсе NWWS
- августа 2017 Обложка национального журнала «Художник-акварелист» и статья на 11 страницах
- Награда в размере 1500 долларов США 97-я Национальная выставка национального акварельного общества
- июль 2012 г. Американский коллекционер произведений искусства представил статью вместе с моей единственной женщиной выставка в галерее Cole в Эдмондсе, Вашингтон.
- Особая статья 2011 г. в «Художнике акварели», октябрь 2011 г. «Больше, чем красивое лицо».
- 2011 8-страничная тематическая статья в журнале American Artist Painting.»Комбинируйте методы, чтобы добиться эффекта масла. Летний выпуск.
- 2011 Подпись Член Американского общества акварелистов
- 2010 Картины будут представлены в популярной серии лучших акварельных книг «Всплеск» 9, 10, 11, 12, 13, 15-16, 18 и 20.
- 2010 Недавние награды в конкурсах национального признания включали награду NWWS за покупку, премию TWA Waterloo Group за заслуги, премию Национального музея Черчилля в акварели Миссури и многие другие, чтобы упоминать их.
- 2010 Работа отмечена в Книге лучших акварелей.Художественный штрих.
- 2008 Автор 4-страничной статьи для Художника-акварелиста. (08 декабря) «Лучшее из обоих миров» — от темного и драматичного до светлого и свободного, все в одной картине.
- 2006 Выиграла творческое соревнование Бетси Диллард Страуд. Картина-победитель была представлена в Watearcolor Magic.
- 2003 Национальное акварельное общество Подпись Статус члена
- 2000 Кто есть кто в американских художниках . Четырехстраничная статья в Американский художник .
- 1999 Включено в книгу Rockport’s Best of Painting . Автор 2-страничной статьи для International Artist Magazine . Клеймо 12-месячный календарь Подпись участника Акварель Запад .
- 1998 Показанный художник в журнале North Light . Подпись член Северо-западное общество акварелистов
- 1995 Внештатный художник для карточных компаний, таких как Painted Hearts and Friends, Concord Litho Group, и Художники Северной Америки .
- 1994-1997 Выиграл две золотые медали Grumbacher и одну серебряную медаль Grumbacher .
- 1976 Окончил с отличием Университет Западного Вашингтона по специальности «История искусства».
Как это было на семинаре для влиятельных лиц в Instagram Кэролайн Кэллоуэй
- Влиятельная личность в Instagram Кэролайн Кэллоуэй, 27 лет, сделала заголовки за проведение «творческих семинаров» для своих подписчиков, которые критиковались как плохо организованные и высмеивались как «мошенничество».»
- Когда Кэллоуэй возобновила свой тур, я решила посетить ее пятичасовой семинар, который проходил в январе в Нью-Йорке.
- Кэллоуэй стал известен в 2015 году, опубликовав личные истории о студенческой жизни и горе. к тому же у нее накопилось более 800000 подписчиков в Instagram.
- Многие поклонники Кэллоуэй говорят, что восхищаются ее реалистичностью и подлинностью, и ухватились за возможность посетить ее семинар за 165 долларов.
- Посетите домашнюю страницу Business Insider, чтобы узнать больше.
В то время как многие из нас принимали новогодние обещания, влиятельная личность в Instagram Кэролайн Кэллоуэй прокладывала путь для своего тура искупления.
Кэллоуэй, 27 лет, попала в заголовки газет после того, как в декабре стали популярны ее «творческие мастерские» за 165 долларов. Вирусная ветка в Твиттере обвинила Кэллоуэя в «мошенничестве», а звезда Instagram была вынуждена отменить свой тур и вернуть деньги посетителям после жесткой критики.
Выяснилось, что Кэллоуэй, у которого более 800 000 подписчиков в Instagram, был совершенно не подготовлен к туру и даже подумал о том, чтобы попросить участников принести на мероприятия свою еду. Ее сторонники говорили, что она просто «не в себе», но это не помешало ее действиям проводить сравнения с людьми, стоящими за печально известным Фестивалем Огня.
Но на прошлой неделе Кэллоуэй передумала: вместе с остальным миром — или, по крайней мере, последователями Кэллоуэя — я узнал, что она решила отменить свой творческий тур. Первый перенесенный семинар прошел в Нью-Йорке в минувшую субботу, за три дня до ее объявления.
Итак, я пошел.
Подробнее: Как Кэролайн Кэллоуэй перешла от влиятельного лица в Instagram с книжной сделкой на 500 000 долларов к создателю своего личного «Fyre Festival»
«Персональный бренд» Кэллоуэя
Кэллоуэй многие считают одним из первые итерации того, кого мы называем «влиятельными лицами», людей, стоящих за известными брендами в социальных сетях, которые могут вызвать волну в Интернете, просто публикуя контент для тысяч преданных подписчиков.
Кэллоуэй начала развивать своих последователей в 2013 году, когда она начала документировать свою живописную жизнь в качестве американского эмигранта, обучающегося в Кембриджском университете — «реальном Хогвартсе». Ее посты сопровождались длинными цветочными надписями, описывающими романтические отношения и эмоциональные разрывы с Джошем, затем Оскаром, затем Конрадом.
В первую ночь, когда мы с Оскаром спали вместе, он не поцеловал меня.Я настойчиво дал понять, что поцелуи недопустимы. Однако, в отличие от сюжета «Красотки», я вообще не позволяла Оскару трогать себя. Также мне не заплатили. «Мне нужно, чтобы ты остался со мной сегодня вечером, пока я не засну», — резко сказал я. Оскар, который насвистывал, пока мы шли по лабиринту замков к нашему общежитию, замолчал. «Но если серьезно, — сказал я. «Мне нужно, чтобы ты лечь в мою кровать и, возможно, погладил меня по волосам, но только потому, что у меня проблемы с беспокойством». Я посмотрел на него с выражением между «обнадеживающими» и «сумасшедшими» глазами.«НАСТОЯЩИЕ ПРОБЛЕМЫ ТРЕВОГИ. Если ты попытаешься сделать ход, я заплачу, и это будет чертовски несексуально ». Я задержал дыхание. Оскар натянуто рассмеялся. «Это вопрос, мисс Кэллоуэй, или…» «Пожалуйста». Я сказал более настойчиво, закрыв глаза. «Пожалуйста.» Я чувствовал себя прекрасно, пока не зашло солнце. У меня всегда было так. Не каждый день и даже не каждую неделю, но время от времени я погружаюсь в определенную часть себя и меня охватывает одиночество. Интересный факт! Когда я был маленьким, отец умолял маму отправить меня на терапию, потому что я не мог заснуть без аудиокниг.Мне нужны были истории, но также и иллюзия человеческого общества. В наши дни кто-то иногда спрашивает: «Разве не странно, что за вашей жизнью следит так много людей?» Очевидно нет! Без них я бы чувствовал себя еще более одиноким. Когда мы сидели на берегу реки Кэм, Оскар наблюдал за закатом, а я наблюдал, как группы друзей переходили и переходили старые каменные мосты. Проходя через двор на этой фотографии, я изучал красный плющ на крыше — тот же плющ, который исчезнет, когда мы заберемся туда весной.Мне хотелось, чтобы мой собственный колледж не был уродливым и космическим. Мне хотелось жить в замке с красным плющом. На мгновение мне захотелось, чтобы я никогда не покидал Нью-Йорк. Когда той ночью Оскар забрался в мою кровать, я строго сказал: «Если ты попытаешься вытащить то, что тащил сегодня вечером в лифте, я буквально убью тебя». Но втайне я был рад видеть его здесь. Продолжение следует… #adventuregrams PS — Хотите еще приключений? Следуйте за мной в Facebook, друзья!
Пост, опубликованный Кэролайн Кэллоуэй (@carolinecalloway) 3 апреля 2015 года в 11:44 PDT
К весне 2015 года у нее было 300 000 подписчиков, сообщает Daily Mail. .
«Она известна тем, чего на самом деле не существовало еще несколько лет назад: личным брендом», — сказал Ман Репеллер о Каллоуэе в июне.
В блоге добавлено: «Публикация интимных личных сведений в социальных сетях теперь стала обычным явлением, но когда Кэролайн впервые начала делиться историями о своей жизни, своих друзьях и романтических отношениях, это было иначе. Уникально. Даже немного скандально».
Ее длинные подписи читаются как отрывки из романа для взрослых, и издатели согласились: Кэллоуэй заключил сделку на 500 000 долларов с Flatiron Books в 2015 году, чтобы написать мемуары под названием «И мы были похожи», основанные на жизни, которую она подробно описала в Instagram.
Прошло 84 года, а я все еще чувствую запах свежей краски. Доски объявлений никогда не использовались. Ковровое покрытие от стены до стены никогда не чистили. Мое общежитие для первокурсников называлось Корабль грез, и так оно и было. Это действительно … Подожди. Знаешь что? Простите, ребята. Я делаю то, что путаю свои воспоминания с Титаником.Со мной происходит все время. Но вот такие фотографии, которые валяются повсюду, легко отвлечь. Оскар — это лицо, которое предназначалось для создания бойз-бэндов, ведущих шоу на канале Disney Channel, и должно использоваться в том же предложении, что и фраза «кумир подростков». Чистая стрижка, грязная блондинка, с полуулыбкой типа «черт возьми» — практически все, что девочка-подросток из пригорода (как я когда-то была) хотела бы от бесплатного плаката. И я часто задаюсь вопросом, как, если бы даже при немного других обстоятельствах мы начали бы встречаться той осенью. Я не могу представить, как бы мы встретились или провели бы так много моего первого семестра в Кембридже вместе, если бы Оскар не был случайно распределен в одно и то же общежитие, в том же колледже, в том же коридоре, в комнате с общим залом стена и балкон с шахтой.И, конечно же, есть чудесная случайность, что Кембридж вообще меня принял. И тот факт, что Оскара, честно говоря, разыскали, вырвали бы из средней школы и увезли в Лос-Анджелес на пилотный сезон, если бы он вырос буквально в любой точке мира, кроме первобытных шведских лесов. Я пытаюсь сказать, что многие важные переменные должны были выровняться точно так, как они сделали, чтобы положить Оскара на мою кровать в Кембридже, каким вы видите его на этой фотографии. И хотя моей комнаты в общежитии больше нет, как это было во время моего первого курса, я все еще держусь за некоторые детали.Например, как Оскар называл меня мисс Кэллоуэй, потому что в какой-то момент мы были незнакомцами. Или во второй половине дня ранней осенью, как этот, когда Оскар лениво растягивался через мою кровать после тренировки в поло и улыбался такой улыбкой, которая заставляет верующего бросаться на полицейскую баррикаду. Если бы была свежая краска, я бы запомнил и ее запах. Но вместо этого я все еще чувствую прилив адреналина, когда Оскар похлопал рядом с собой на моей кровати и сказал: «Присядь». Продолжение следует
Сообщение, опубликованное Кэролайн Кэллоуэй (@carolinecalloway) 2 апреля 2016 г. в 10:32 PDT
Но позже она отказалась от сделки.(Ее последний пост о книге датирован апрелем 2016 года.) Кэллоуэй поняла, что «одержимая мальчиками версия» себя, которую она нарисовала в Instagram, не была той, которую она чувствовала комфортно для передачи, сказала она во время своего семинара.
Она все еще несет ответственность за выплату аванса в размере 165 000 долларов, полученного за сделку с книгой. (Во время семинара она пошутила, что теперь она использует Uber Pool вместо UberX, потому что «Привет, долг!»)
Личные сообщения Кэллоуэя не закончились, но она выровняла свое огромное количество подписчиков в Instagram в ноябрьском сообщении, в котором она сказала, что она чувствовала себя «разбитой, напуганной и все еще достойной любви» и что она заархивировала сообщения в Instagram за два года.Она также поделилась в Facebook, что боролась с зависимостью от Adderall во время учебы в колледже.
Я влюбилась впервые с тех пор, как мы с Оскаром расстались. Его зовут Конрад. Но на долгое время я потерял любовь к писательству. У меня был целый план по непрерывному размещению спонсируемых постов в будущем, но оказалось, что вы не подключаетесь к работе, которая приносит вам цель и радость, монетизируя ее. Шокирует, Я ЗНАЮ. Что мне нравится, так это сочетать красивые фотографии с грустными историями и цветами. Вот почему я заархивировал все свои сообщения за последние два года. ЗАархивировано — НЕ УДАЛЕНО. Может быть, я когда-нибудь верну их в каком-нибудь виде. Но мне больше всего нравится писать, когда вы говорите изобретательно, изящно и совершенно не пытаясь выглядеть круто: «Я такой». Разбитый и напуганный, но достойный любви. И эти старые сообщения были бессвязными и недостаточно уязвимыми. Так что я сократил свой счет до последней записи «Продолжение следует.«В последний раз я рассказывал нашу историю — ту, что происходит в Кембридже, в моей комнате общежития на первом курсе. История, которую я хочу подобрать и переплести со всеми моими новыми воспоминаниями и всем, что я узнал об активизме, и всеми частями старых воспоминаний, которые я никогда не рассказывал до сих пор. Я закончил пост, предшествующий этому, такими словами: «Так я и начал влюбляться». Я тогда говорил об Оскаре. «Когда вы влюбляетесь, вещи, которые вы потеряли, возвращаются к вам». Эта цитата из прекрасных мемуаров @lianafinck вонзила свои клыки мне в сердце.Я сейчас говорю о Конраде. Но к ее цитате я бы также добавил: когда вы влюбляетесь, то, что вы потеряли, возвращается к вам — но не все, и вы не выбираете, какие именно. Я не знаю, проходили ли вы когда-нибудь через трудную главу в своем творчестве. Может быть, у вас это было однажды, и вы отдалились от него. Может быть, вы все еще пытаетесь его найти. Что ж. Творческое участие не является гарантией только потому, что в вашей жизни есть любящий партнер. Вам нужно найти творческое участие. Как любовь, она встречает вас, когда вы будете готовы.Но, как и любовь, действительно нужно смотреть. То, что вернулось ко мне с тех пор, как я влюбилась: одышка, чувство комфорта, объятия. И воспоминание о том, каково это было сидеть за своим столом в комнате общежития на первом курсе, когда Оскар сидел на моей кровати. (Продолжение следует) было ее более подлинным и истинным «я».Вместо того, чтобы публиковать посты, Кэллоуэй информирует подписчиков о своей повседневной жизни с помощью длинных историй в Instagram.
Her Stories содержат длинные блоки текста, которые вам, возможно, придется сделать снимком экрана, чтобы прочитать их целиком. Она использовала функцию Snapchat с момента ее дебюта в 2016 году во многом так же, как она использовала подписи к изображениям: в качестве личного журнала, которым можно поделиться с массами.
— Вы здесь ради Кэролайн Кэллоуэй?
Итак, в субботу утром я подошел к невзрачному складу в районе Бушвик в Бруклине и дважды проверил Google Maps, чтобы убедиться, что я ввел правильный адрес.На внешней стороне здания не было никаких знаков и цифр.
Отправив сообщение Кэллоуэй, я получил приглашение на ее неотмененный семинар. В электронном письме из 1500 слов, которое я и другие участники получили, Кэллоуэй поделился подробным маршрутом пятичасового семинара, а также тем, что изменится на этот раз: не будет цветочных корон, но будет обслуживать еду.
«Могу ли я гарантировать, что вам понравится этот семинар? Нет», — написал Кэллоуэй в электронном письме.«Но я думаю, что с вероятностью 95% вы это сделаете, особенно с учетом того, что вы почувствовали желание купить этот билет».
Склад, где проходила творческая мастерская Кэллоуэя. Пейдж ЛескинКогда я прибыл на склад, у меня мимолетная мысль, что это была афера — что все эти люди появятся в здании, которого не было, чтобы посетить семинар, которого на самом деле не было.
Но ко мне с таким же растерянным видом шли две женщины лет двадцати с растрепанными волосами, в дорогих ботинках и в длинных дизайнерских пальто.
«Вы здесь ради Кэролайн Кэллоуэй?» один спросил меня. Две женщины заблудились и объединились, чтобы найти мастерскую.
Я определенно попал в нужное место.
Нас проводила на склад одна из помощниц Кэллоуэй, и мы последовали за ней на четыре пролета по темной лестнице.(Позже я узнал, что ассистентки Кэллоуэй — две сестры в колледже, перегруженные работой и ошеломленные тем, сколько времени им пришлось посвятить тому, чтобы помочь Кэллоуэй в последнюю минуту собрать ее неотмеченную мастерскую.)
Мы последовали за ассистентом в великолепную квартиру-лофт, заполненную безделушками и растениями, специально созданную для фотосессии в Instagram.
Кэтлин О’НилКогда мы вошли, нам сказали исследовать пространство и найти наши «персонализированные записные книжки», прежде чем сесть, чтобы поговорить с другими посетителями и выпить кофе. Обложка моей записной книжки была украшена дешевыми липкими буквами, в которых было написано мое имя, а внутри конверта были готовые наклейки для вырезок, которые можно было использовать для украшения.
Первый час пятичасового семинара был посвящен «ориентации новичков», на которую Кэллоуэй сказала, что не будет присутствовать, потому что не хочет «украсть внимание».
Во время ориентации я болтала с некоторыми женщинами, сидевшими в комнате. Помимо трех журналистов, в программе медсестер Йельского университета была женщина, которая приехала на день из Коннектикута.В городе был начинающий актер, изучавший психологию, и две женщины, прилетевшие из Сиэтла на семинар, проводили выходные в Нью-Йорке. Другая женщина сказала, что только что уволилась с работы и купила билет в один конец до Лос-Анджелеса на следующую неделю.
Четыре женщины получили стипендии на оплату семинара стоимостью 165 долларов. Некоторые из этих стипендий можно было предлагать, взимая с репортеров обвинение в том, что они «освещали сенсационную новостную бурю, созданную ими самими», — сказал мне ассистент Кэллоуэя в тексте.
Посетителей угостили кофе и овсяным молоком от лондонской компании Rude Health. Rude Health заявила, что, хотя у нее не было «оплачиваемого партнерства» с Calloway, она «отправила Кэролайн с большим количеством акций Rude Health для ее американского приключения». Пейдж ЛескинПосле часа общения прибыл Кэллоуэй, хотя и немного поздно.Она продемонстрировала свою белую футболку с надписью «SCAMMER» и указала на баннер Fyre Festival, который она с гордостью сказала, что сделала сама, без использования трафаретов.
«Это не было частью моей мечты — сравниваться с буквально карибским островом, где люди почти умирали», — сказал Кэллоуэй.
Кэллоуэй обошла комнату, останавливаясь для долгих представлений и задушевных бесед с некоторыми из групп. Ее подготовка к мероприятию была очевидна: она знала фамилии каждого человека и была готова сделать замечания о любых общих друзьях или интересах.Она широко улыбалась и отпускала нахальные шутки, открывая присутствующим секреты, как если бы они были ее друзьями. Она была игривой и легко нравилась, если немного просчитать.
Кэллоуэй сказала, что ее класс будет охватывать такие темы, как устойчивость, творчество, горе и подлинность. На самом деле это превратилось в длинные рассказы о ее жизни, многие из которых ее поклонники уже знали, поскольку она рассказывала им в прошлых подписях в Instagram.
Она также поделилась философскими остротами вроде «Вы не можете прочитать это сомнение, как чайные листья» и «Иногда закрытие — это взять красивый красный лист, положить его на скамейку и уйти». В какой-то момент она сравнила секс с тайской едой: «Если вы идете в ресторан и заказываете тайскую еду, и она вам не нравится, вы не должны продолжать есть тайскую еду».
Кэллоуэй также рассказала о своем прошлом. В школе она рассказывала о своей пристрастии к Аддераллу, о чем не особо рассказывала в Интернете.Она сказала, что сделка с книгой «задушила» ее. И она настаивала, что никого не пыталась обмануть, несмотря на то, что о ней говорят СМИ.
«Люди делают много предположений о молодых, подтянутых, белых девушках в Instagram, — сказал Кэллоуэй. «Знаешь что? Я даже не читаю новости. Я не читал о том, что люди думают обо мне».
«Я полностью связан с тобой на другом уровне»
Многие присутствующие женщины рассказали Кэллоуэй, что следят за ней с 2015 года.Некоторые ссылались на статью Total Sorority Move от марта того же года, в которой Instagram Кэллоуэя был назван сказкой, «если бы сказка состояла из питья вина, флирта с мальчиками и учебы в Европе».
Эти женщины сказали, что почувствовали связь с грубыми эмоциями, которые она описала в своих подписях. (Кэллоуэй утверждает, что она была одной из первых, кто разместил «плачущее селфи» в Интернете.) Несколько женщин сказали, что их привлекла подлинность Кэллоуэй — казалось, она просто «поняла это».«
« Я полностью связан с вами на другом уровне », — сказал Кэллоуэй один из участников. взлеты и падения были тем, что испытал каждый в комнате. Она нарисовала картину «мы против мира» — Кэллоуэй и ее последователи с одной стороны, «ненавистники» — с другой.
«Мы вместе прошли через какое-то безумное дерьмо», — сказала она однажды во время семинара.«Вы, ребята, принадлежите к своей категории людей, которых я никогда не забуду».
Ее фанаты верны ей, даже несмотря на то, что в рассказах она описывалась как создательница «следующего фестиваля Fyre Festival», а люди, как называет это Кэллоуэй, «ненавидели» ее в Твиттере. Несколько участников сказали мне, что им понравился семинар и что он стоил 165 долларов.
«Я думаю, что она учится и растет, как и все мы», — сказал мне один из участников в сообщении в Instagram после семинара.«Я не ожидал от этого слишком многого после переноса, но она очень отзывчивая и добрая. Она изо всех сил старалась запомнить имена и фамилии всех, а также их письма, которые они написали».
«Кэролайн сделала храбрый поступок. Она хотела отдать свое время, свое сердце и свой опыт сообществу, в котором она буквально выросла», — сказал мне после мероприятия один из помощников Кэллоуэя. «Несмотря на то, что некоторые детали тура и семинара не были идеальными, я думаю, что она хорошо поработала, создав что-то красивое для пришедших людей.«
Позже, после того, как посетители сделали свои сольные портреты с Кэллоуэем, каждому человеку был вручен «пакет услуг» на память о семинаре: еще один блокнот, каменная банка и маленькие красочные мешочки на шнурке с маленькой свечой, «хрустальный» камень Кэллоуэя клянется, букет семян цветов, спичечный коробок с гербом «Calloway House», маска для лица и палочка ладана. Журналистам, присутствовавшим на мероприятии, также было выдано аварийное тепловое одеяло — Кэллоуэй сказала, что она хотела, чтобы это был насмешливый кивок в честь фестиваля Fyre.
Кэтлин О’НилВ какой-то момент во время семинара Кэллоуэй прервала урок, чтобы снять видео для своей истории в Instagram.
На видео она обводит комнату нетерпеливых посетителей, сидящих перед ней. «Что вы думаете, ребята?» — спрашивает она их.
«Десять из 10!» кто-то кричит.
Она поворачивает камеру обратно на себя и невозмутимо восклицает: «Полное жульничество, да?»
Intro to Creativity Workshop Недельные билеты Джексона Поллока, сб, 23 января 2021 г.
, 10:30Снова вернулся, и социально дистанцированный в большом складском помещении!
На этой неделе представлены работы Джексона Поллока
Мы рады приветствовать вас снова в Arts Warehouse для участия в этом семинаре, в безопасности! Эта мастерская акриловой живописи — это немного истории искусства, немного техники и много творческих поисков.Введение в творчество — это шанс для художников или начинающих художников любого уровня освоить новые процессы с использованием акриловой краски. Инструктор Беверли «Бево» Мэннинг проведет семинар, исследуя выбранного художника в каждом классе и направляя студентов через техники рисования, используемые для создания некоторых из их самых известных работ.
Основная цель программы «Введение в творчество» — дать студентам возможность учиться, исследовать, расслабляться и получать удовольствие от рисования! Хотя каждый может принять участие в этом семинаре, он был разработан для этих людей: тех, кто никогда раньше не рисовал, тех, кто испытывает творческий кризис, и тех, кому просто интересно исследовать что-то новое.
Перед тем, как начать семинар, инструктор познакомит с техникой медитации, предназначенной для раскрытия творческого разума, помогая каждому ученику установить конкретное намерение, которое подсознательно повлияет на его / ее / их стиль рисования. Будьте готовы проявить творческий подход! Все материалы предоставлены.
Крайний срок регистрации — за день до выбранного вами курса.
Этот семинар лучше всего подходит для детей от 16 лет
СООТВЕТСТВУЕТ РУКОВОДСТВУ CDCДля обеспечения безопасности и комфорта участников семинара:
- У каждого участника будет свой стол и принадлежности.
- Столы будут расположены на расстоянии шести футов друг от друга.
- Все посетители / посетители будут проверять температуру у дверей.
- Маски необходимо носить все время, пока они находятся на складе искусств, а также во время семинара.
- Станция для дезинфекции рук при входе и во всем здании
- Латексные перчатки доступны, или вы можете принести свои собственные, если хотите.
Вопросы? Позвоните в Arts Warehouse по телефону 561-330-9614
Заинтересованы в посещении мастерской Фактически ? кликните сюда!
Не верьте нам на слово, вот несколько отзывов от участников прошлого класса:
«Мне очень понравился этот урок.Прекрасное утро, отличный инструктор. »« Потрясающе! Прекрасный способ провести субботнее утро! Благодарность за Беверли и Arts Warehouse! «» Бев вдохновила! Прошло много времени с тех пор, как я держал в руках кисть, и я чувствую себя немного менее чем творческим. Класс был веселым, история искусства смешалась с медитацией и рисованием — что может быть лучше ?! Спасибо за то, что помог мне начать прорыв в моем творческом / художественном блоке! »Об инструкторе:
Беверли родилась в Нью-Йорке и выросла в Эквадоре. Она окончила Государственный университет Западного Коннектикута со степенью бакалавра искусств со специализацией в графическом дизайне и фотографии. В 1996 году она переехала во Флориду, где работала графическим дизайнером.
Наиболее известная своими красочными абстрактными картинами, Мэннинг приобрела технические навыки, работая с известными художниками из района Южной Флориды. Она использует широкий спектр материалов, таких как акрил, газеты, масляную пастель и мелки, даже краски для дома. Другими словами, все, что может помочь создавать и получать яркие картины.Вдохновение проявляется в самых разных формах, таких как фотографии, цветы и все, что касается ее творчества. Основная цель — передать чувства через цвета и плавные линии, предполагающие свободу движений. Мэннинг использует множество техник, от постукивания и медитации до художественных упражнений, чтобы настроиться на свои чувства. Эти техники открывают ее творческий потенциал и предотвращают осуждение ее собственных творений.
В марте 2018 года Мэннинг выставился в офисе Octopi Group в Делрей-Бич, где были представлены 27 картин из коллекции.Она также выставлялась в Style de Vie и Cornell Museum в Делрей-Бич.
Летом 2019 года она провела ряд семинаров по личному здоровью, питанию и медитации, применяя знания, полученные в качестве тренера по питанию и тренера по терапевтическому искусству.
Эгейский центр изящных искусств
С 1966 года Эгейский центр предлагает классическое художественное образование в двух привлекательных местах: более 55 лет на греческом острове Парос и 35 лет на тосканских холмах Пистойя, Италия.
Важно знать, что наши местоположения играют важную и важную часть нашей образовательной философии и опыта обучения в Эгейском центре. Красота ландшафта и аутентичность принимающих городов, легкость хорошего питания, удобство прогулок между школой и жилым домом, а также близость к природе — все это способствует открытию умы и глаз. Студенты замедляют темп, углубляются в свою внутреннюю жизнь и награждаются важными вехами на своем творческом пути. Они возвращаются домой с более четким пониманием своего места в искусстве, с лучшим пониманием того, чего они хотят достичь, и с новой приверженностью творчеству, а также с улучшенным мировоззрением.
В сфере образования происходят революционные изменения. Появление социальных сетей, повсеместных подключений к Интернету, портативных устройств и видеоинструкций перевернуло традиционный класс. Однако остается очевидным то, что взаимодействие в малых группах и индивидуальные инструкции продолжают оставаться очень действенными и актуальными сейчас и, несомненно, в будущем, более, чем когда-либо.
Мы — независимая академия, небольшая по дизайну, и всегда придерживались этой философии в первую очередь в наших учебных и программных целях. Наши методы подтверждают любопытство, оставляют позади стандартизацию и поощряют творчество. Мы направляем студентов по пути познания, чудес и открытий.
На нашем сайте и во всей нашей переписке вы найдете цитату из древней мудрости. Он исходит от Платона и стал нашим устоявшимся принципом и заповедью: «Восхищаться — это начало познания, и когда мы перестаем удивляться, мы оказываемся в опасности перестать знать. «
ЖИВОПИСЬ | БАЗОВЫЙ РИСУНОК | РИСУНОК
ФОТОГРАФИЯ | BOOKcraft
ТВОРЧЕСКАЯ ПИСЬМЕННОСТЬ | КЛАССИЧЕСКАЯ ЛИТЕРАТУРА
ИСТОРИЯ ИСКУССТВА: КЛАССИЧЕСКАЯ ГРЕЦИЯ | ИСТОРИЯ ИСКУССТВА 900, ИТАЛИЯ RENO 9027 , Рисунки, изобретения, достижения и факты
Ранний период: Флоренция
Родители Леонардо не состояли в браке на момент его рождения. Его отец, сер Пьеро, был флорентийским нотариусом и домовладельцем, а его мать, Катерина, была молодой крестьянка, которая вскоре вышла замуж за ремесленника.Леонардо вырос в поместье своего отца, где с ним обращались как с «законным» сыном, и он получил обычное для того времени начальное образование: чтение, письмо и арифметика. Леонардо серьезно не изучал латынь, ключевой язык традиционного обучения, до тех пор, пока гораздо позже он не приобрел практические знания о ней самостоятельно. Он также не занимался высшей математикой — продвинутой геометрией и арифметикой — до тех пор, пока ему не исполнилось 30 лет, когда он начал изучать ее с прилежным упорством.
Художественные наклонности Леонардо, должно быть, проявились рано. Когда ему было около 15 лет, его отец, пользовавшийся высокой репутацией во флорентийской общине, отдал его в ученики художнику Андреа дель Верроккьо. В известной мастерской Верроккьо Леонардо получил разностороннее образование, которое включало живопись и скульптуру, а также технико-механическое искусство. Он также работал в соседней мастерской художника Антонио Поллайуоло. В 1472 году Леонардо был принят в гильдию художников Флоренции, но он оставался в мастерской своего учителя еще на пять лет, после чего работал самостоятельно во Флоренции до 1481 года.Существует множество превосходных сохранившихся рисунков пером и карандашом того периода, в том числе множество технических набросков, например, насосов, военного оружия, механических устройств, которые свидетельствуют об интересе Леонардо к техническим вопросам и его знаниях даже в самом начале его карьеры. .
Оформите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишись сейчасПервый миланский период (1482–99).
В 1482 году Леонардо переехал в Милан, чтобы работать на службе у городского герцога — удивительный шаг, когда понимаешь, что 30-летний художник только что получил свои первые значительные заказы от своего родной город Флоренция: незаконченное панно Поклонение волхвов для монастыря Сан-Донато-а-Скопето и алтарная картина для св.Бернарда в Палаццо делла Синьория, строительство которого так и не началось. То, что он отказался от обоих проектов, похоже, указывает на то, что у него были более глубокие причины для отъезда из Флоренции. Возможно, изощренный дух неоплатонизма, царивший во Флоренции Медичи, шел вразрез с ориентированным на опыт умом Леонардо, и его привлекала более строгая академическая атмосфера Милана. Более того, он, несомненно, был соблазнен блестящим двором герцога Людовико Сфорца и значимыми проектами, ожидающими его там.
Леонардо провел 17 лет в Милане, пока Людовико не отошел от власти в 1499 году. Он был внесен в реестр королевского двора как pictor et ingeniarius ducalis («художник и инженер герцога»). Изящная, но сдержанная личность Леонардо и его элегантная осанка были хорошо приняты в придворных кругах. Его высоко ценили, он постоянно был художником и скульптором, оформлял придворные фестивали. С ним также часто консультировали в качестве технического советника в области архитектуры, укреплений и военных вопросов, и он работал инженером-гидротехником и инженером-механиком.Как и на протяжении всей своей жизни, Леонардо ставил перед собой безграничные цели; если проследить контуры его творчества для этого периода или для его жизни в целом, возникает соблазн назвать это грандиозной «незаконченной симфонией».
Как художник Леонардо выполнил шесть работ за 17 лет в Милане. (Согласно современным источникам, Леонардо было поручено создать еще три картины, но эти работы с тех пор исчезли или никогда не были закончены.) Примерно с 1483 по 1486 год он работал над алтарной картиной Мадонна в скалах , проектом, который привел к 10-летнему судебному разбирательству между Братством Непорочного зачатия, которое заказало его, и Леонардо; Для неуверенных целей этот правовой спор привел Леонардо к созданию другой версии работы примерно в 1508 году. В этот первый миланский период он также создал одну из своих самых известных работ — монументальную настенную роспись Тайная вечеря (1495–1498) в трапезной монастыря Санта-Мария-делле-Грацие (более подробный анализ этой работы, см. Ниже Тайная вечеря ). Также следует отметить декоративную роспись потолка (1498 г.), которую он выполнил для Зала делле Ассе в миланском замке Сфорцеско.
В этот период Леонардо работал над грандиозным скульптурным проектом, который, кажется, был настоящей причиной его приглашения в Милан: монументальная конная статуя из бронзы, которая будет установлена в честь Франческо Сфорца, основателя династии Сфорца.Леонардо посвятил этой задаче 12 лет с перерывами. В 1493 году глиняная модель лошади была выставлена на всеобщее обозрение по случаю свадьбы императора Максимилиана с Бьянкой Марией Сфорца, и были сделаны приготовления к отливке колоссальной фигуры, которая должна была быть высотой 16 футов (5 метров). Но из-за неминуемой опасности войны металл, готовый к заливке, был использован для изготовления пушек, что привело к остановке проекта. Падение Людовико в 1499 году решило судьбу этого неудачного предприятия, которое, возможно, было самой грандиозной концепцией памятника в 15 веке.В результате последовавшей войны глиняная модель превратилась в груду руин.
Как мастер-художник Леонардо содержал обширную мастерскую в Милане, нанимая учеников и студентов. Среди учеников Леонардо в то время были Джованни Антонио Больтраффио, Амброджо де Предис, Бернардино де Конти, Франческо Наполетано, Андреа Солари, Марко д’Оджоно и Салаи. Роль большинства из этих соратников неясна, что приводит к вопросу о так называемых апокрифических работах Леонардо, над которыми мастер сотрудничал со своими помощниками.Ученые не смогли прийти к единому мнению в атрибуции этих работ.
При чем тут искусство?
Барбара Баган, доктор философии, ATR-BC
Творчество дает пожилым людям множество преимуществ, не последней из которых является улучшение когнитивных функций.
На протяжении всей истории художники знали, что искусство приносит пользу как создателю, так и зрителю. Текущие исследования в области арт-терапии, музыкальной терапии и других творческих методов подтверждают, что искусство может положительно влиять на людей, вызывая как психологическое, так и физиологическое исцеление.Мы знаем, что в целом проявление творческих способностей улучшает качество жизни и способствует общему благополучию. Мы все творческие люди, а не только избранные.
Менее известна эффективность включения выразительного искусства в программы для пожилых людей и пациентов, у которых диагностирована болезнь Альцгеймера, болезнь Паркинсона и другие хронические дегенеративные заболевания. Недавние клинические исследования подтверждают то, что некоторые профессионалы и другие люди, работающие с пожилыми людьми, знали в течение многих лет — что искусство является важным, жизненно важным компонентом деятельности, которая предлагает широкий спектр преимуществ для здоровья. Несколько исследований показывают, что искусство может уменьшить депрессию и тревогу, которые часто являются симптомами хронических заболеваний. Другое исследование демонстрирует, что воображение и творческие способности пожилых людей могут процветать в более позднем возрасте, помогая им реализовать уникальные, нереализованные возможности, даже если они страдают от болезни Альцгеймера или Паркинсона.
Восьмой и последний этап психологического развития Эрика Эриксона завершается интеграцией прошлого, настоящего и будущего человека, чтобы противостоять конфликту между целостностью и отчаянием.Результатом может быть либо отчаяние, либо мудрость. Когда пожилые люди занимаются деятельностью, основанной на значении, цели и честности, они могут достичь мудрости и целостности, о которых пишет Эриксон, вместо того, чтобы испытывать тоску и отчаяние. Опыт терапевтического искусства может придать смысл и цель жизни пожилых людей поддерживающими, не угрожающими способами.
Неврологические исследования показывают, что искусство может улучшить когнитивные функции, создавая как новые нервные пути, так и более толстые и сильные дендриты. Таким образом, искусство увеличивает когнитивный резерв, помогая мозгу активно компенсировать патологию, используя более эффективные сети мозга или альтернативные стратегии мозга. Занятия искусством или даже просмотр произведений искусства заставляют мозг продолжать изменять форму, адаптироваться и реструктурировать, тем самым расширяя потенциал для увеличения резервной способности мозга.
По словам Брюса Миллера, доктора медицины, поведенческого невролога из Калифорнийского университета в медицинском центре Сан-Франциско, хотя мозг неизбежно стареет, творческие способности не обязательно ухудшаются.На самом деле стареющий мозг хорошо реагирует на искусство, позволяя двум полушариям мозга работать в тандеме. Эта способность использовать свой творческий потенциал на протяжении всей жизни и влияние кристаллизованного интеллекта, полученного за годы накопленных знаний и жизненного опыта, помогают развивать стареющий творческий мозг.
Art’s Positive Effects
Джин Коэн, доктор медицины, доктор философии, директор Центра старения, здоровья и гуманитарных наук Университета Джорджа Вашингтона в Вашингтоне, округ Колумбия, и первый исследователь, проведший национальное лонгитюдное исследование качества жизни, обнаружил, что искусство положительно влияет на здоровье и болезни с возрастом.Клиницисты и медицинские работники в области старения признают и приветствуют важность работы Коэна. Хотя окончательные результаты его новаторского исследования, начатого в 2001 году, еще не сведены в таблицу, значимые положительные результаты продолжают документироваться. Как сертифицированный арт-терапевт со степенью магистра в области арт-терапии, психологии и геронтологии, который разрабатывает программы, преподает терапию экспрессивными искусствами на университетском уровне и проводит индивидуальные и групповые занятия с пожилыми людьми, включая людей с болезнью Альцгеймера и Паркинсона, я может свидетельствовать о значении, действенности и эффективности выразительной художественной деятельности.Такие мероприятия предлагают широкий спектр преимуществ, в том числе следующие:
- помогает людям расслабиться;
- дает чувство контроля;
- уменьшает депрессию и тревогу;
- помощь в социализации;
- , поощряющая игривость и чувство юмора;
- улучшение познания;
- предлагает сенсорную стимуляцию;
- укрепляет чувство идентичности;
- повышение самооценки;
- воспитание духовности; и
- уменьшает скуку.
Кроме того, упражнения по выразительному искусству представляют собой новаторские меры, способствующие самовыражению и улучшению общения с другими людьми.
«Картина стоит тысячи слов» стала реальностью, когда статный джентльмен с диагнозом «болезнь Паркинсона» показал своим сверстникам в детском саду коллаж, который он сделал из небольших клочков цветной цветной бумаги, которые затем были наклеены на большой кусок плотная бумага в сеансе выразительного искусства.До этого он молча сидел в задней части художественной комнаты, наблюдая и слушая, как другие делились своей работой. Когда его спросили, хочет ли он что-нибудь сказать о коллаже, который он сделал, или он хочет дать ему название, он сказал членам группы, что название говорит само за себя: «Разбросанная, разбитая жизнь». Члены группы одобрительно кивали, спокойно выражая свое сочувствие.
Энн, 91 год, с диагнозом «болезнь Альцгеймера» жила в небольшом групповом доме, когда ее дочь больше не могла заботиться о ней. Дочь наняла арт-терапевта, который раз в неделю навещал Анну в доме, чтобы заниматься с ней искусством — то, что ее мать всегда хотела сделать, но по какой-то причине не сделала. На еженедельных занятиях она и арт-терапевт рисовали, слушали музыку и смеялись вместе. К Энн вернулась часть утраченного чувства юмора, что стало очевидным, когда она кокетливо назвала яркую цветочную картину «Желтый, желтый, поймай парня». Перед смертью она написала еще три ярких акриловых картины.Картины теперь служат ее дочери заветным наследием. Дочь использовала одну из картин для создания открытки в память о своей матери, которую она разослала друзьям и семье.
Джон, у которого недавно диагностировали легкое когнитивное нарушение и болезнь Альцгеймера на ранней стадии, раньше любил рисовать акварелью, наполняя свой дом прекрасными пейзажами. После постановки диагноза он впал в депрессию и бросил рисовать. Его жена обратилась к арт-терапевту, который пришел к ним домой, чтобы снова помочь ему с рисованием.
Сначала Джон не хотел отвечать терапевту. Тот факт, что его словесные навыки были затронуты слабоумием, не помогло ситуации. После медленного старта, который включал в себя опробование различных подходов, а также регулирование приема лекарств Джона, он и арт-терапевт в конечном итоге начали совместный творческий процесс. На шестом занятии он нарисовал всю простую композицию на бумаге, выбирая и смешивая цвета, и сам рисовал картинку.Во время этого сеанса арт-терапевт заметил, что он по-разному держит кисть и наносит различные мазки на бумагу для создания текстуры и глубины. Его рука и рука вспоминали, как двигаться, как рисовать.
Именно этот художественный класс стал для Джона прорывом. Вместо того, чтобы спрашивать жену, когда арт-терапевт может вернуться, как она всегда делала в конце каждого сеанса, Джон задал вопрос сам. До этого сеанса Джон выдерживал сеансы для своей жены, но не для себя.Позже он признался, что терпел занятия, потому что его жена думала, что они помогают. Но его опыт изменился, и он признал это. Он рисовал и снова испытывал удовольствие от творческого процесса. Кроме того, по его словам, занятия творчеством стали хорошей причиной вставать каждое утро.
Эти три примера показывают некоторые способы, которыми искусство может быть реализовано в работе с пожилыми людьми. Выразительные художественные упражнения созданы не для того, чтобы просто заполнить пустоту во времени.Обретение смысла и цели важно в любом возрасте, но тем более, когда мы становимся старше. На приходском семинаре по изобразительному искусству руководитель спросил, почему искусство так важно. Женщина постарше ответила твердо и лаконично: «Искусство поддерживает нас». При разработке и под руководством обученного специалиста, вмешательства обеспечивают значимые и целенаправленные действия с конкретными целями, направленными на удовлетворение потребностей отдельного человека или группы.
Вызов творчества пожилых людей
Искусство может служить терапией при любом из двух подходов: искусство как терапия и искусство в терапии. И искусство как терапия, и искусство в терапии предлагают выходы для самовыражения. Художники, преподаватели искусств и медицинские работники обычно применяют первый подход в своей работе. Этот метод в первую очередь подчеркивает ценность самого творческого процесса. Этот метод помогает людям задействовать и выразить свое воображение и творческие способности.Искусство в терапии объединяет искусство и клиническую психологию. Этот метод, используемый квалифицированным арт-терапевтом, преследует терапевтические цели для определенного клиента или группы в целом.Этот метод использует терапевтическое искусство для решения конкретных задач лечения. Кроме того, эти вмешательства способствуют установлению связи между разумом и телом, что способствует исцелению и восстановлению как психологически, так и физиологически.
Художники, преподаватели искусств, медицинские работники и другие лица, заинтересованные в работе с пожилыми людьми с помощью различных средств массовой информации, могут пройти обучение на занятиях или семинарах по использованию искусства в качестве терапии. Чтобы стать арт-терапевтом и научиться использовать искусство в терапии, необходимо получить степень магистра со специальным образованием и подготовкой в области психологии и изобразительного искусства.
Изобразительное искусство, включая изобразительное искусство, музыку, танец / движение, письмо и поэзию, являются дополнительными инструментами, которые могут помочь в процессе старения. Подобные специально разработанные художественные мероприятия могут служить терапевтическим вмешательством для людей, у которых диагностированы хронические заболевания.
В Успешное старение , Джон У. Роу, доктор медицины, и Роберт Л. Кан, доктор философии, обсуждают три аспекта успешного старения: низкий риск заболеваний, высокое умственное и физическое функционирование и активное участие в жизни.Выразительное искусство способствует активному участию в жизни. Они помогают нам оставаться в позитивной, здоровой и полноценной жизни.
Тематические исследования, наблюдения, отзывы и статьи, касающиеся важности интеграции искусства в нашу работу со стареющим населением, начинают распространяться вокруг нас, как в Соединенных Штатах, так и за рубежом. Это захватывающее время с текущими стимулирующими исследованиями, которые поддерживают включение и расширение художественной деятельности в программы для пожилых людей.
Дальнейшие результаты исследования Коэна продолжают подтверждать гипотезу. Эксперты по-прежнему надеются, что поддержка и энтузиазм тех, кто работает в этой области, продолжат поддерживать дополнительные исследования, связанные с важностью включения искусства в программы для пожилых людей. Личный опыт показывает, что участие в этой отличительной, доставляющей удовольствие работе имеет такое же значение и удовлетворение для медицинских работников, как и для людей, с которыми они работают, поскольку они вместе открывают и исследуют творческий процесс.
— Барбара Баган, доктор философии, ATR-BC, профессор терапии выразительными искусствами в Оттавском университете в Фениксе, штат Аризона. Основатель ART & AGING, LLC, она является автором Expressive Arts, Aging, Alzheimer’s and Parkinson’s , руководства для художников, преподавателей искусств, медицинских работников и других лиц, работающих с пожилыми людьми, и Draw from Внутри рабочая тетрадь для самовыражения и самопознания.
Часы работы и входной билет
Забронируйте билеты на время
болееСезон Уорхола
До 28 марта 2021 г.
болееМесяц истории виртуального черного
Компания MAG отмечает 20-летие!
болееСезон Уорхола ASL Tour
Вторник, 2 марта в 18:00
болееТворческая мастерская
Художественная школа Рочестера для всех возрастов
болееКоричневая гончая в центре города
Еда на вынос
болееМАГАЗИН @ MAG
Сделайте покупку в магазине или получите по электронной почте
болееМы ценим жизнь и культуру
Разнообразие, равенство, доступность, включение
болееВиртуальные школьные туры
БЕСПЛАТНО НА 2020/21 ШКОЛЬНЫЙ ГОД
более .